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优秀网页设计师用实战案例解读内容化设计
什么是内容化设计?设计师为什么要关注内容?如何通过设计的手段提高内容体验?阿里设计师用一个手淘的实战案例，帮你掌握内容化设计的精髓。前言如果说好的产品是运营出来的，那么内容作为用户体验中的重要部分不容忽视。然而我们在设计中经常缺乏内容体验的意识。借着第十三届用户体验大会User Friendly 2016的分享，手淘的设计师和业内的同学们一起做workshop，探索如何进行行之有效的内容策略脑爆，以及思考内容产生、组织到流转分发的设计策略和用户行为数据验证。希望能让大家对无线端导购的内容化设计有所启发。以下是对大会相关内容的整理。在探讨内容化设计是什么之前，或许有人奇怪：设计为什么要关注内容呢?内容一直是设计缺少关怀的“冷门”，一直以来内容似乎是运营的事儿，设计更多是参与到产品、技术的流程中。那么，大家觉得作为设计师的我们是否要管内容的事儿呢?要关注!为什么?因为交互设计是一门关注人(people)、产品(product)、情境(context)的科学。我们平时在工作中最多关注的是用户，也就是人和产品之间的交互。但情境也是重要一环，除了具体场景化情境，设计师也要关注当前的时代环境。内容为王的时代决定设计要关注内容以淘宝导购的历程为例，一起来看下当下我们处在一个什么样的时代情境之中。阿里CEO张勇曾这么描述过：在PC时代，在淘宝上非常重要的两条消费者的动线，第一是搜索，第二是分类导航。这个在PC时代大家都知道，大家做很多事情最后都希望在搜索里面排位更靠前。PC时代淘宝以搜索、分类导航为方式的中心化流量分配的方式。运营做的最多便是招商、盘货排楼。所谓流量运营的模式。而不久之后便遭遇到无线时代的挑战：无线时代有一个弱点就是屏幕那么小，但更聚焦，可以更针对消费者个体和他的偏好。同时消费者通过手机回访的频次和停留时间比PC时代大大增强。只要能够提供好的内容，用户就可以非常顺利地提起他的兴趣，这是在无线时代淘宝经营非常重要的一点。
使用Photoshop制作放射性背景教程
当你想要突出某物的时候，在画面上我们普遍都会认同放射状背景的作用，而自制背景看上去似乎是繁琐的任务，放到PS里，几个滤镜就能轻松解决。好了，打开你的PS，让我们一起来体会一下这一奇妙的过程吧。先看看效果图一、暗调光束STEP 01打开PS，新建一个宽1000px高800px的文件。将背景填充为暗色。为什么是暗色?因为我们接下来要做的放射状的光束，光束总是在黑暗中才发光的啊。在这里，我将背景填充为一个紫色的径向渐变。STEP 02接下，让我们开始制作放射状光束。如果有一直关注我的教程，我们以前的教程里说过，在这里我也采用同样的方法，但我并非是为了表现出星空效果，而是为下一步作个铺垫。再新建一个图层，填充纯黑色。然后进入到【滤镜>杂色>添加杂色】。杂色面板的设置为30%，高斯模糊，勾选单色。把这个新的图层重命名为“杂色”。
精简Flash文件体积的几个小技巧
1、尽量减少文字的叙述。 2、应尽量把图画转为“电影剪切”或“图形”。 3、导入的图片格式最好是*.jpg或*.gif图片格式。 4、如果需要导入音乐文件，最好是*.MP3，这样你的源代码不会太大。 5、导入音乐后，在它的属性设置里去掉“使用文件默认品质”，然后，在它的品质设置如下：“压缩”选择MP3;“位比率”选择16Kbps;“品质”选择快速。如此设置之后，3MB的MP3输出后不足500KB，音质只有少量的损失，这样也可以算是音乐DIY吧! 6、如果非特殊需要，就不要把图片“打碎”，应该尽量在图片帧中进行。 7、不要在同一帧放置过多的“电影剪切”，否则可能使你的*.SFW成倍增肥。 以上几个小技巧希望对各位朋友有所帮助!，如果有疏漏的地方还请各位指正。
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镜头前必会的50种招牌POSE
这年头想做女神，没几个招牌的pose根本镇不住场。相信爱拍照的女孩子们，都会在对面的摄影师举起相机的刹那，因为不知道该摆出什么姿势而尴尬。姿势如此，表情也是。无需多说，仔细看图。下图的姿势和表情都属基本款，没有学不会的道理，如果您能从中激发灵感找出属于自己的一套秘技，那就更好不过了。 注：更多请关注摄影教程栏目，三联摄影群:182959594欢迎你的加入
摄影小常识之莎姆定律
当拍摄主体平面、镜头平面和成像平面三者相交于一线时，此时拍摄主体平面上的全部景物都会呈现清晰的状态，这就是莎姆定律。 莎姆定律 是由奥地利的陆军上尉希奥多 莎姆禄格(Theodor Scheimpflug)所提出，原本应用在他的空照透视图上作技术修正之用，它是透过移轴操作来改变焦平面的位置，让画面中的清晰范围分布产生改变，以达成景深控制和缩放光圈之成像质量都能兼顾。只要以移轴操作中的俯仰或摇摆让原本平行的前后焦平面相互交集，就能改变景深的空间性。 认识莎姆定律 了解焦平面和移轴的概念后，才能掌握莎姆定律。当拍摄主体平面(原本的前焦面)、镜头平面(镜头中心点垂直于光轴所延伸出来的平面)和成像平面(通常是相机的感光媒介部位，原本的后焦平面)三者相交于一线时，此时拍摄主体平面上的全部景物都会呈现清晰的状态，经由这样的清晰平面位置改变，就可以漂亮地解决景深分布的问题，而不必依赖缩放光圈来控制;在某些需要拍摄画面内容全部清晰，又不想要把光圈缩得太小而影响画质的拍摄场合，能发挥极大作用。 莎姆定律的简单示意图
什么是摩尔纹，减轻或消除摩尔纹
什么是摩尔纹? 在数码影像中，如果主体中有密纹的纹理，常常会出现莫名其妙的水波一样的条纹和奇怪的色彩，这就是摩尔纹(moiré)。无论是用高级数码相机拍摄的影像，或是扫描的影像，均有可能出现该现象。当物体上的细致图样(如织物上的编织纹路，或建筑物上非常靠近的平行线)与成像元件上的图样相重叠时，可产生此现象。如果两个图样重叠，通常会产生另一种新图样。这种新图样通常叫作摩尔波纹。 图中的圆形图样(右侧)是由两种网格组合形成，这就是摩尔波纹。 为了减少(或消除)摩尔纹，相机中安装了一种特殊的防混叠滤光镜。如果安装的滤光镜的防混叠效果太强，就会产生整体疲软的图像效果，但不会有摩尔纹。如果滤光镜的防混叠效果较弱，那么图像较为清晰，但在某些情况下出现摩尔纹的可能性较大。尼康相机的设计理念就是要尽量产生最清晰的图像，同时尽可能消除摩尔波纹。尽管如此，在某些情况下摩尔纹仍会出现在图像中，这是无法避免的。 要减少摩尔纹，可采用以下方法： 1、改变相机角度。由于相机与物体的角度会导致摩尔波纹，稍微改变相机的角度(通过旋转相机)可以消除或改变存在的任何摩尔波纹。 2、改变相机位置。此外，通过左右或上下移动来改变角度关系，可以减少摩尔波纹。
用旅游摄影的10个小技巧玩转十一小长假
为了确保这种事不会在你身上(再次)发生，我们为你准备了一些旅行摄影小秘方。笔者亦常常去旅行。虽然网上的一些旅游摄影技巧都非常有用，但当中大部份都是教授技巧。这里我将要说的，将不会涉及一些艰深的摄影技术。而是一旦你真真正正可以在旅行时使用的方法。 1. 小心收拾行李 我们去旅行前都会收拾好衣物和证件等旅行用品。但你的相机和镜头配件呢?想想你要去的地方，你要拍摄什么?有时候即使是老手，都会把所有摄影器材通通带去旅行，但小心你背上那几公斤的行李会让你兴致大减!如果您主要拍摄风景，也许只是一颗广角镜头就足够了?笔者的选择是使用天涯镜，或者你只是想简简单单，用一部简单小相机就足够了?心情对摄影很重要，不要让器材令你的拍摄兴致大减!不要忘记一些小事情，例如是额外电池、额外的内存卡、相机清洁用品，最重要是充电器!(笔者试过好几次去旅行时都忘了带，简直是痛不欲生呀……) 2. 老套也没关系 作为一名摄影师，我们往往都要求自己拍的照片与众不同。但抱着这个心态会让你陷入非常沮丧的境地，结果到头来拍了一大堆照片，可以看得上眼的一张都没有。 如果想在出发前获得一些新灵感，试试事前上Flickr或Google等大网站查一下你将到访景点的图片吧，别人拍的照片或多或少可以给你一些启发。
在风光摄影中如何掌握光圈与快门的运用
光圈的表现 光圈主要的作用是调整进光量。开启光圈后，只有合焦的地方才会清晰呈现，合焦点以外的地方，影像就会较模糊。如果缩小光圈，原先模糊的地方就会比较清晰。光圈叶片愈小，其合焦点前后清楚的范围就变得愈大，这前后清楚的范围称之为景深。浅景深常用在特写的作品上，长景深常用在风景上。 不同光圈下的景深差异 1.光圈F2——景深最浅，眼前及后方的景物都很模糊。 2.光圈F4——景深稍长，眼前及后方的景物仍然模糊。 3.光圈F8——景深愈长，前后面的景物愈清晰。 4.光圈F16——景深最长，在合焦位置后方的景物最清晰，前景的轮廓也能看清楚。
数码进阶教程 光影与色彩终极奥秘与意义
后期大师提高班 人像照?还是艺术照?》内容上主要是给大家揭示一个简单的道理，其实PHOTOSHOP没有那么复杂，也请各位网友不要谈PS色变，数码时代的照片不仅仅是玩光的艺术，后期能力也是个很重要的本领。本期将对大家介绍如何对自己喜欢的图片调色。 现在开始，我们先看下在这文中的这张原图，从构图角度上来说还是不错的，具有一定的审美角度，画面的结构感很好，那么我们选择了这张照片来进行功能的演示。原图 最后一章节的小步骤，这里继续使用色彩平衡，稍稍降低一些颜色，调色的方案还需要调整。色彩平衡填充或调整图层
拍摄动人沙滩海景的风光摄影技巧
职业摄影师Scott Mead拍摄沙滩风光照片的经验可以追溯到1975年，他的祖父给他了一台柯达Instamatic相机，并把他送到茂伊岛开始。从那时起，他就开始不断地记录这些美丽动人的沙滩、海洋和太阳。这里有一些来自Mead的技巧，帮你在下一次开始沙滩摄影之旅前做好准备。 你在沙滩上如何寻找好的拍摄点? 一般来说我寻找那些有固定前景“支撑”画面的地点。如果我拍摄落日，就必须面向西方，同时也必须能看到不错的海浪。我喜欢在照片中加入一点虚化的动感。此外还要保证太阳不会位于画面正*，至少要错开一点。 你的侦查过程一般是怎样? 我会花大量时间寻找正确的拍摄点。你必须了解水流如何运动，水下面的地形如何影响浪花。最终你会发现一个完美的地点，所有要素都齐备，剩下的就是等待完美的光线了。海滩是一个适合等待的地方。
人像摄影纪实教程：6招拍出地铁精彩照片
很多都市人每天也会坐地铁，那么你有想过于地铁拍摄一系列的相片吗?让我们看看于地铁拍摄snapshot的技巧吧! 一、拍摄人物的表情 地铁内有各式各样的人，有赶着上班的，有在休息的，我们可以利用镜头捕捉有故事的画面，但若果在人多挤迫的地铁使用大大的长焦未免太招遥了，因此一支50mm 的标准镜头已经能够胜任。留意不是人人也喜欢被拍照的，礼貌的问可以免却很多误会。 二、使用特别的镜头作效果
专业摄影师教你拍摄时尚杂志大片
当你看到时尚杂志大片时，嘴巴是否只剩下一个O?然后心里暗暗总想拍摄一张让类似这样的图片?今日教你简单9招，拍摄时只要充分利用，能大大加强你照片的表现力!轻松拍出时尚杂志大片效果。 1、利用模特独特的眼神魅力 因为这是老套的拍法，因为模特正面不漂亮，所以你决定不拍一张类似以下的照片?你错了! 双眼直视镜头是最有力的表现方式，无论你的模特如何，他都会有自己独特的眼神，这样的眼神能让读观众深深记住你的照片，也能让观众与模特形成面对面的对话感觉。这里小编建议使用佳能 EOS 5D Mark III，配合佳能 EF 70-200/2.8 L IS II USM镜头拍摄，高速AF对焦、最近对焦距离达到1.2米，70—200的焦段更是让你轻松掌握近景、特写的拍摄。 2、让模特眼神望向其他地方 是的，这次不用直视镜头了，无论你的模特正面有多美，也不要总是一成不变的拍个正面大头照!拍多了，那就如证件相一样让人恶心!让模特眼神望去其他地方能产生神秘感，勾起观众的好奇心，去思考图片的故事。你拍到了吗?
人像摄影写真教程 如何拍摄更加生动自然
如何拍出感觉自然、生活的人像写真?这次特别专访*职业女摄影师萧希如Avril，与大家分享生活人像、生活婚纱怎么拍，还有如何在婚礼纪录、服装拍摄工作中，找出自己喜欢的影像，摆脱制式常规的人像拍摄，搞笑、NG镜头也可以相当有“爱”喔! 最喜欢什么样的人像摄影? 我特别喜欢自然，特别是有“爱”的摄影创作，不是每一张都要表情很清楚，或是很夸张的姿势，有时我会拍逆光剪影，或者只有眼神的构图，甚至没有脸部表情也可以。 浓雾里拍摄人像，不用闪灯反而有自然的美。(Nikon D90+Tamron 17-50mm F2.8 VC)