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详细解析多终端产品视觉一致性
随着智能终端的多样化和快速普及,越来越多的产品都面临着多终端的挑战。那么视觉设计师应该如何去把控好多终端产品的设计?如何让多终端的产品做到具备一致的品牌识别性?这是我想跟大家一起探讨的话题。首先对于”一致”一词,本人诠才末学,只能说是在自己目前的层次上去解释这词,请不吝赐教,相信探讨完后会让我更上一个层次。什么是视觉一致性?一致,即整体、统一。在我看来,它与对比是形成了互斥的矛盾关系,但两者同时也是相辅相成的。因为两者的和谐存在,才能形成所谓的美感。物质形态如果在形成中缺少了对比那会显得枯燥乏味,如果缺少了一致也会显得杂乱无章,所以两者是不可或缺,但需要调和。所以说,美就像是走在钢索上的人,两边都是陷阱,要走下去就必须保持两边的平衡。笼统上讲,视觉一致性就是通过视觉层次、比例、颜色、质感、排版等在设计上达到一致性。我们也可以从生活中找到些体现一致性的例子,而视觉一致性可以提高产品所塑造的品牌形象,一定程度上减少用户的认知成本。好比你进去LouisVuitton的店铺时,你不可能会看到有Chanel或者其他品牌风格的包包罗列在里面吧,LouisVuitton同一个系列的包,从手提包到肩包到行李箱,虽然产品上略有不同,但它们的细节和气质都是一致的,标识图形、埃尔泽菲尔字体以及颜色已经形成了其品牌的识别符号。甚至其衍生产品也都保留着LV独有的气质。我不是一个网游爱好者,但对游戏界面略有研究。当你在玩2D的阿拉德欧式风格的游戏,途中突然弹出一个3D的很唯美的又带有东方古典风的广告弹窗,肯定会觉得很不和谐吧。当你使用游戏中的充值币时,细心点你会发现消耗充值币的动画与消耗游戏币、消耗体力等消耗类的动画效果是一致的。其实每一款好的游戏界面都必须做到相关元素一致性、风格一致性、色彩搭配一致性等,这样才会给用户带来好的体验。还有就是你常看到的系列广告,他们系列感也是可以通过好些方式(画面表现手法,内容板式,slogan的位置等)来体现出视觉一致性,让用户可以直观出同一个产品的系列广告。

用美图秀秀怎么修改gif图片尺寸裁剪gif大小
gif设计的时候,是一组相同尺寸的图片,加上动图效果生成的动图。那么要修改其尺寸,且不破坏原有的动图效果,那么就需要找到合适的软件才能完成,本文使用美图修改动图,也是为了能够让大家轻松掌握,虽然不能像裁剪图片那般容易,但一些技巧还是有一定的借鉴意义的,希望看完本篇教程,能够给您启发。 1、使用的还是v4,v5最新版不支持此种操作,美图官网直接点击【立即下载】,安装完成后启动软件。 2、首先用美图打开动图,以静态图片的形式展示,目的是为了确定裁剪尺寸。下图中打开gif图片,提示显示为静态图片,点击确定即可。 3、图片打开之后,如下图所示,我们只需要中间的区域,点击裁剪按钮, 4、通过拖拉选框,找到合适的位置,比如下图中,中间图案的尺度为140*90,我们的目的就是把gif裁剪为此尺寸。 5、点击右上角的【新建】按钮,弹出的界面上,输入上面获取的宽度和高度值,背景色选为【透明】,点击应用按钮, 6、创建出的画布上,单击右键,点击弹出的【插入一张图片】,选中gif图片。 7、因为固定了画布大小,所以只需要移动gif图到合适的位置,露出需要的图案部分即可,然后点击右上角的【保存与分享】按钮, 8、弹出的界面上,可以看到默认展示的动图缩略图,以及后缀名为gif,更改路径和文件名之后点击保存即可。 如果只是修改gif图片的尺寸,那么就更为简单了,只需要新建画布,拖拉缩放gif图片保存即可,如有疑问可以在下方留言。

Illustrator CS5初学者必读(15)复杂无缝贴图
在上节内容中制作了较为简单无缝贴图,在本节内容中,继续为朋友们讲述使用裁切标记,制作较为复杂的无缝贴图的方法。为了更加便于朋友们理解这个命令的应用原理,我精心的为朋友们安排了实例,在开始教程的学习之前,请先在网站下载配套的练习文件,以便跟随操作步骤学习。(1)执行“文件”→“打开”命令,将“复杂图案.ai(2)在“图层”调板中,复制“背景”图层。((4)执行“对象”→“创建裁切标记”命令,创建裁切标记。

Painter9.5+友基绘影绘制卡通人物漫画
工具:Painter9.5+ 友基绘影ⅡPF8080 1.首先要完成线稿,漫画类的和写实的不同,线稿很重要。要有耐心,因为最后线稿不会覆盖全部显示的出来 图1 2.提线条 打开PS,将线条和之后要上色的图层分开,涂色的时候不要伤到线稿~,直接把背景图层复制到上一层,将模式改为正片叠底,然后把背景图层清空。将线稿调整颜色。 完成。 图2
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Painter为卡通漫画纸描线稿上色
这是我用painter给纸上线稿填色的顺序,现在稍微修改了一下发到网上来,大家就这样轻松的看看吧。 先在纸上打上线搞,然后扫描进电脑。我使用painter水彩画工具中的simple water作画,图片如下: 1、先整体的选择select然后进行float,这样画布上的草稿就可以生成新图层。 然后用layer调色盘上的工具把“gel”替换成“multiply”接着上颜色,涉及到画铅笔线条。。不过这样子是非常繁复的事情。其实只要把草稿分层之后,再在画布上涂抹颜色就可以了。如果觉得草稿不必要,也可以删除草稿层。或者全部完成后,在Photoshop里面再对层作各种各样的改变,也可以产生相当不错的效果。大家选择适合自己的方式就好。 图片如下: 2、先涂抹背景色。虽然最近都是先把人物处理好再继续画背景,不过也没什么大关系。图片如下: 3、继续着色。图片如下:

Painter结合数码板绘制水彩芭蕾舞者
1、在Painter中新建一个800×600像素的空白文件。 2、增加一个新普通图层,选择 Composite Method为Gel。 3、双击新建的图层,在弹出来的图层属性中把图层命名为xm(线描)。使用Pencils/2B Pencil的画笔,选择一种浅灰色,画出干净的线稿。WACOM影拓2压感笔画出线条富有节奏感变化,当然还需你的手腕控制能力。这一阶段的工作关系到后来的上色,所以一定要认真对待线稿的描绘,不能过于草率。(见图一) 图一 4、选择画布层,到 Gradients面板,选择Two-Point,把预览图上的红色小点移至圆的左下角。(见图二) 图二 打开面板的关联菜单,选择Edit Gradients,在出现的对话框中,点选左边第一个三角滑块,然后在Colors面板中选择一种浅绿色。然后在色条中间下方点击,再建立一个渐变点,选择一种比刚才稍绿一点的颜色,再点击最右边的三角滑块,选择一种较暖的褐色,点击OK完成渐变的编辑。 (见图三)

Photoshop结合Painter临摹手绘可爱小鹿
前几天看到一位新西兰女插画家的画册,被她描绘的动物深深的吸引。她的原作是手绘的水彩,我决定用CG来临摹她的其中一幅作品,希望能在临摹的过程中提高自己刻画的能力!! 首先在Photoshop(以下简称PS)中将大体的形状画出来: 接着像画素描那样,将动物面部的转折用线条排出来: 画出铅笔稿之后,为了以后上颜色方便我用蒙版结合画笔做了个通道: 首先填充一块较浅的颜色: 在PS中用水彩工具画出大体的颜色关系:

Painter与数码板合作手绘旧上海烟盒广告
本次实例的例图来自于一张香烟广告的月份牌年画参考,月份牌除了单纯的欣赏之外,更是商家借机宣传自己产品的绝佳途径。教程示例了如何用数码板与Painter结合概括和表现复杂花纹图案的技法,希望能够对大家有所帮助。 最后完成图: 1.运行Painter IX软件,新建一个空白文件。 2.使用Pencils/Cover Pencil的画笔,勾勒出大致的轮廓和形体分布。如同纸上铅笔素描一般,Intuos 3的舒适手感,丝毫不会影响你在数字媒体上的创作流畅性。 3.选用Airbrushes/Soft Airbrush 50,进行初步的色彩渲染。 4.使用小一号的Soft Airbrush 20进行色彩的深入,并结合素描关系,塑造出基本的人物形象。

Painter水彩画教程-画静物
1.新建一个800×600像素的文件。 2.增加一个新普通图层,设定Composite Method为Gel。 3.双击新建的图层,在出来的图层属性面板中把图层命名为xm(线描)。使用Pencils/2B Pencil的画笔,然后在Colors面板中选择一种浅灰色,选中新建的线描图层,在上面画出干净的线稿。在画线稿时要注意充分利用WACOM影拓2压感笔画出富有节奏感的线条,这一阶段的绘画关系到后来的上色,所以一定要把主要需要表现的如葡萄等物体画得具体和准确。(见图一) 图一 4.选择画布层,添加渐变色,先打开Art Materials的Gradients面板,选择Two-Point,把圆圈中的小红点移到顶端。点击面板内左上方小三角,点击Edit Gradients,在出现的菜单中的色条中点进左边第一个小三角,然后在Colors面板中选择一种十分接近白色微黄色的颜色,然后在色条中间稍靠左下方点击,再建立一个渐变点,选择一种比刚才稍偏黄一点的颜色,色条中部,建立一个新的渐变点,选择一种偏蓝的深绿色,再点击最右边的小三角,选择一种较暖的褐色,点击OK。(见图二) 图二 5.运用渐变色。选择Effects菜单中的Fill命令,在出现的菜单中选择Fill with Gradient,然后点击OK。 6.选择画布层,使用Erasers/Bleach,在画布层中按刚才的线描擦出明暗关系,在擦除时,要灵活利用WACOM影拓2绘图笔敏感的压感使擦除有明有暗,表现出恰当的光感。(效果见图三)

Painter水彩画教程-画舞者
1、新建一个800×600像素的空白文件。 2、增加一个新普通图层,选择 Composite Method为Gel。 3、双击新建的图层,在弹出来的图层属性中把图层命名为xm(线描)。使用Pencils/2B Pencil的画笔,选择一种浅灰色,画出干净的线稿。WACOM影拓2压感笔画出线条富有节奏感变化,当然还需你的手腕控制能力。这一阶段的工作关系到后来的上色,所以一定要认真对待线稿的描绘,不能过于草率。(见图一) 图一 4、选择画布层,到 Gradients面板,选择Two-Point,把预览图上的红色小点移至圆的左下角。(见图二) 图二 打开面板的关联菜单,选择Edit Gradients,在出现的对话框中,点选左边第一个三角滑块,然后在Colors面板中选择一种浅绿色。然后在色条中间下方点击,再建立一个渐变点,选择一种比刚才稍绿一点的颜色,再点击最右边的三角滑块,选择一种较暖的褐色,点击OK完成渐变的编辑。 (见图三)

Painter水彩画教程-画荷花
1.新建一个800×600像素的文件。 2.增加一个普通图层,把Composite Method改为Gel。 3.双击新建的图层,在出来的图层属性面板中把图层命名为xm(线描)。使用Pencils/2B Pencil,然后在Colors面板中选择一种浅灰色,画出简洁的线稿。因为这幅画我们需要的是一种湿画效果,所以只要定出大位置就可以,不需要进行深入的刻画。(见图一) 图一 4.到Canvas层,使用油漆桶工具,选择一种比较亮的青灰色在画面上单击,使画布层罩上均匀的颜色。(见图二) 图二 使用Erasers/Eraser画笔,在画布层中擦出荷花的轮廓范围,其他需要留白的部位利用WACOM影拓2的压感配合腕力进行擦除,这样的擦除会使留白更加富有虚实变化。(效果见图三)

Painter水彩画教程
Painter具备其它图形软件没有的功能,它包含各种各样的画笔,具有强大的油画、水墨画绘制功能等。该专题,我们将带大家学习水彩画的绘制。希望通过该教程,能对Painter水彩画的绘制,有一定的帮助。 1、Painter水彩画教程-画静物 2、Painter水彩画教程-画舞者 3、Painter水彩画教程-画荷花 专题结束!

Painter手绘实例教程-素描篇
素描是绘画的基础,那么什么是素描呢?素描就是“单色画”,所有单色构成的画种都可以称之为素描,无论使用的工具和颜色。下面的实例我们使用painter 7的粉笔、铅笔变体模仿传统的素描风格,这里借用一下我们瑞丽论坛万人迷的姣姣JJ的玉照……哈哈……最后完成图: 1.选择Sanded pastel board的纸纹,用Cover pencil(覆盖铅笔),选用灰色起稿,一开始尽量多用长直线,画出基本的比例关系。 2.用短直线结合曲线细化轮廓,画出五官的基本型。尽量注意五官之间的关系,一开始避免在局部过多纠缠,应注意整体关系。 3.用Artist pastel chalk(艺术家粉笔),用轻松的笔触画出基本的暗部色调。

Painter手绘实例教程-速写篇
速写也许我们经常听到,那么速写的定义是什么?速:概括,快速。写:画。所以速写的概念是概括地画,其次才是速度。速写就好比美术日记,可以把生活中的细节和乐趣用绘画的方式记录下来……下面我用painter 7简单示范一幅风景速写,如果是技法纯熟者可以不看这篇教程。对于一些没有美术基础的朋友,这篇教程希望能够给你一些启发。画画的其实有很多种的方式,并不是都是人物的,风景也是很好的题材。 最后完成稿: 1.新建一个500X500像素的空白文件,选用一种冷灰色,用Artist pastel chalk(艺术家粉笔)画出大概的轮廓线条。 2.用Artist pastel chalk(艺术家粉笔)先从冷灰色的远景开始涂抹。