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使用Illustrator渐变网格打造旧皮靴教程
在Adobe Illustrator软件中，渐变网格工具是最让人惊叹和最让人困惑的工具之一。在Adobe Illustrator软件中，渐变网格工具是最让人惊叹和最让人困惑的工具之一。使用这个工具可以使几乎任何形状都转换成网格的形式，2条线(水平/垂直)的每一个交叉点可以填纯色，特别方便打造矢量效果的立体光影。 今天是父亲节，本文中我们利用Illustrator的渐变网格工具画一只老爸的旧皮靴，大家会看到一些网格工具的应用技巧，以及一个不错的工作流程，使你能够充分运用这个工具画出精致的作品。原文来自：tutsplus.com 1、我要谢谢Itai Lustgarten，和我一起编写本教程。Itai是一位资深的CG，设计师和讲师。我们1990年入行，在培训学院和以色列的几个专科院校里教授Illustrator、photoshop和印前技术。 2、创建基本的网格 选择一个形状后(非复合形状)，从对象菜单中选择创建渐变网格。然后在创建渐变网格窗口中，你可以定义网格的构成-行数和列数。注意：网格线是依据形状的原外观轮廓生成的。 3、添加网格点的另一个方法是使用网格工具，然后在形状的任一位置上点击。
20张来自设计师们的办公室照片欣赏
作为一名设计师，拥有一个良好的的办公环境是必须的，这样除了能保持良好的工作状态外，还可以给你还来创造灵感哦!下面收集一些设计师们的办公室照片，看了这些作品后，我想你的办公空间也需要变一变了吧。My Workspace: George BokhuaSubmission Spotlight: David HellmannWorkspace: Mike BusbyJoel Speasmaker’s WorkspaceWorkspace: Per Vestman
Photoshop鼠绘靓丽曲线美女
最终效果先用钢笔工具进行人物动作定位 用钢笔工具勾出人物的轮廓，一气呵成，注意细节部分的调整。 CTRL+ENTER直接转换为选区并填充，腰部与胳膊间的空白勾出后直接删除。 用模拟压力画笔勾出身体的关键曲线。包括腿部、腰部、颈部等。 用减淡工具提出身体的稍亮部分。
在 Dreamweaver 中重新排列、停放或浮动“文档”窗口
打开多个文件时，“文档”窗口将以选项卡方式显示。 若要重新排列选项卡式“文档”窗口，请将某个窗口的选项卡拖动到组中的新位置。要从窗口组中取消停放（浮动或取消显示）某个“文档”窗口，请将该窗口的选项卡从组中拖出。要将某个“文档”窗口停放在单独的“文档”窗口组中，请将该窗口拖到该组中。若要创建堆叠或平铺的文档组，请将此窗口拖动到另一窗口的顶部、底部或侧边的放置区域。也可以利用应用程序栏上的“版面”按钮为文档组选择版面。若要在拖动某个选项时切换到选项卡式文档组中的其它文档，可将选项拖到该文档的选项卡上并保持一段时间。
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动态摄影的拍摄技巧
要呈现清晰的动态主体，够快的快门速度和精准对焦是不可或缺的两大要素，再加上妥善发挥手上相机的性能，即可轻松获得精彩的动态影像。此外，动态摄影也可以是个人创意的展现，只要活用快门速度，就能带出与平常视觉经验截然不同的影像效果。 要有足够的快门速度，才能将主体的动态瞬间凝结于画面中，以生活中最常拍摄的小孩和宠物来说，至少要将快门速度控制在1/160秒左 右，有时甚至需要1/ 250秒或更快，才足以应付他们突如其来的瞬间动作。快门速度越快，对于动态画面的呈现就越有保障，这取决于环境光源是否充足，或是仰赖大光圈和高ISO 来提高进光量。 高速快门的另一个好处，就是可以避免手震，尤其是遇到瞬间画面要抢拍时，情急之下常常会只顾着按快门而忽略了手持相机的稳定度，导致拍出晃动模糊的画面，而只要快门速度够快，往往能确保拍摄的成功率。但无论如何，仍需谨记拿稳相机才是拍出清晰影像的第一步。 动态摄影并非只有高速凝结，慢速快门可以造就另一种画面呈现。 面对动态主体，除了用高速快门来凝结瞬间，我们也可以反其道而行，以慢速快门来加强画面的动态感。常见的应用像是拍摄街上的人群，以 人群流动的姿态彰显城市中的繁忙步调，或是呈现虚实之间的印象。一般来说，1/15秒至1/4秒左右就能够达到"鬼影幢幢"的流动感，可以再视人群的数量 和密集程度去调整快门速度，而拍摄这类议题时建议使用三脚架，或是倚靠栏杆、墙壁等稳固物来避免手震。 另外，旅途中搭乘交通工具时，放慢快门速度来模糊窗外的风景，这会比单纯的凝结还来的更有踏上旅程的感觉。其他例如溪瀑、车轨……等拍摄议题也是同样的应用，藉由慢速快门营造与一般视觉经验截然不同的影像效果。 快门速度越快，对于动态画面的展现就越有保障。 连拍与连续对焦 动态摄影在对焦上的要求更为严苛，就算有足够的快门速度，如果没有对准焦距仍是徒劳无功。这不仅是考验器材的性能，对拍摄者同样是一 项挑战，除了对器材的熟悉程度外，也有赖于自身拍摄经验的累积，才能胜任瞬息万变的动态拍摄。要拍摄移动中的主体，可以在对焦模式中选择AF-C(连续自 动对焦)，半按快门后随着主体的速度和方向跟着移动，即可拍到不错的动态影像，甚至可以再搭配高速连拍功能，提高拍摄的成功率。 以Sony a99为例，除了AF-C模式，在搭配某几颗特定镜头的情况下，还可以使用性能更强悍的AF-D(景深对应辅助连续自动对焦)模式，在连续自动对焦的同时，还有另外102个辅助对焦点同时运作，这个"双相位差自动对焦系统"让动态摄影
摄影师满街跑是专业还是灭亡的开始?
摄影普及化，有相机就能成为摄影师，对职业摄影师的冲击真的不小，职业摄影师到底该如何突出重围展现出自己的价值?海外petapixel网站最近的一篇文章刚好谈到这些问题，里头也给予这个现象，提供了一些建议，笔者也将文章翻译成中文与大家分享，让大家可以更轻松阅读。 摄影平民化，是专业还是灭亡的开始? 从前的专业摄影师总告诉我们：「摄影是一个精英行业」。这个行业不仅很难进入，也很难做到，同时也必须给予应有的尊重。可是在现在这个时代，不仅你我，就算是你的祖母都有一部超级相机/超级计算机在她们的口袋中，甚至是在脸上(就像Google Glass)，好像每个人都可以随处分享他们的杰作。 如同我们自己常说的，似乎只要手上有相机，就可以称自己是专业摄影师。 面对这些情况时，现今的专业摄影师到底该如何杀出重围?答案很简单，就是专业和专注。看起来很简单，但在这变化快速的时代，却也是一个困难的课题。满街都是摄影师，争先恐后的建立与找寻客户，任何领域都想跨足，只要能赚钱都行。 ▲图片来源：petapixel 不管如何，其中最糟的一个做法，就是成为一个「X」形态的摄影师，意味着你只是拥有大量的专业器材。如果你想成为一位美食摄影师，并开始实际去做，去找寻相关类型的业务。但是，在你还没有相关的经历或是真正的接到案子，初期很有可能会非常辛苦，努力想办法维持住自己的开销与支出，而这些也将会造成你无法对你没有兴趣的摄影项目说不，因为我们必须要靠报酬维生。 以下有四个方式让你可以保持竞争力，并清楚维持住自己的摄影愿景。 一手抓等于什么都没有
【人像摄影技巧】复杂环境的室外人像摄影
由于室外环境复杂多变，所以我们在拍摄之前就要对拍摄过程中可能出现的问题或者情况予以考虑，才不会在接下来的拍摄中出现手忙脚乱的情况。通常，我们进行室外人像拍摄的注意事项主要包括两大方面：摄影装备和拍摄方法。 摄影装备 135mm以上镜头可拍摄头像特写 在进行室外拍摄活动时，最好能够携带大光圈的变焦镜头，以保证更好地进行拍摄，镜头焦段在85mm-135mm的人像标准镜头为好，一般含有100mm焦段的镜头适合拍摄带有肩部的人物头像，135mm以上镜头可拍摄头像特写。 测光方式的选择 对于很多摄影师而言，利用相机的点测光模式对皮肤测光，然后再对眼睛进行对焦，是经常使用到的一个拍摄技巧。在使用点测光时，我们可以选择对着模特的脸部进行点测光，然后按下相机上的曝光锁定键，这样就能保证正确的曝光，再后再进行对焦和构图。 实拍样张 拍摄提示 特别是当模特穿着白色衣服和在白色背景环境中，这个时候照片里的白色显得不够白或者显示灰色时，需要我们适当进行曝光补偿。因为相机在自动档模式时往往以中心为主体测光，这时候白色的主体会让相机误以为环境很明亮，以导致曝光不足。 如何挑选合适的室外场景
【微距摄影技巧】高清微距昆虫摄影技巧
越来越多人喜欢生态摄影，那些平时不起眼的昆虫也能在微距镜头下成为焦点生物。可是怎样才能把丑丑的昆虫拍得光鲜可爱呢?本期就请摄影师——丛林猫-JungleCat，跟大家分享拍摄技巧，在野外拍出锐利、极致的微距昆虫作品。 一、复眼世界的拍摄装备 机身：尼康D7000 镜头： 尼康105 2.8G VR 尼康 55 3.5 Auto 闪光灯：尼康R1C1 50微+近摄接圈 快门1/160秒 焦距10cm左右 ISO：160 时间：16:33:17 微距拍摄对机身要求并不高，不建议采用高端的全幅机器，一是因为全幅机器比较重，对微距拍摄来说轻装上阵能减轻拍摄的负担，因为这里我所讲的拍摄方式都是手持而非上架拍摄。二是因为全幅机器出来的画质并不比截幅机有优势，高ISO，快速自动对焦等对微距拍摄来说都是鸡肋。所以，建议采用一般的截幅机就可以了，我使用的是尼康D7000。 微距拍摄相对于机身，对镜头的要求比较高。像我们常说的百微在拍摄小虫子的时候要达到较高的画质有点捉衣见肘。百微虽然能达到1:1的放大比，但由于焦段的限制，拍摄小虫子有困难，通过加近摄接圈加大放大比的同时降低了画质，所以百微适合拍环境微距和比较大的虫子，对于小虫子，建议50-60焦段的微距，我采用的是尼康老款微距头55 /3.5加近摄接圈能达到较大的放大比，这款镜头价格不高，但锐度非常高，是值得拥有的好头。
【人像摄影技巧】如何拍好胖瘦两种脸型
脸型较胖的人喜欢被拍瘦些，脸型较瘦的人希望被拍胖一些，这是人们心理上的需求。在人像摄影中，要满足拍摄对象的这种心理要求，主要是从脸部着手，通过俯拍和仰拍两种拍摄角度并配合光线照明变化，使人物影像在一定程度上达到变胖或变瘦的效果。 胖脸拍瘦的方法 1. 镜头高角度俯摄：胖脸特征是两颊下部比较宽，可将镜头适当升高，利用镜头近大远小的成像原理，使额部扩大，两颊变形缩小，脸形就会显得清瘦一些。这种拍摄方法适宜处理模特侧身正面的姿势。 2. 增大照明光比：对于胖的人物，采取侧面姿势，将主光源与脸部相对，从较高的角度投射，并减弱副光源亮度，使距离镜头近一面脸颊下部较为深暗，就能获得脸部削瘦的视觉效果。 拍摄提示 如果模特有“双下巴”，拍摄时，可使模特身体不要坐得太挺直，宜采用俯冲姿势，头部微向前伸一些，在相应的拍摄角度上予以适当补光，就能明显改善“双下巴”。 瘦脸拍胖的方法 瘦脸与胖脸相反，其特征是两颊凹瘪，而额部较大。可采用侧身正面和低角度仰拍的方法，以取得扩大颊部、缩小额部的成像效果，从而使脸形显得丰满些。瘦脸拍胖时，不宜放低光位，因为光位过低，会使脸形失去美感。 拍摄提示 采用瘦脸拍胖些的方法时，用光一般以柔和为宜，避免阴影过重而暴露出瘦的缺陷。
【纪实摄影教程】记录你走过的大街小巷
利用城市中的阴影和线条强调画面的兴趣点 街头摄影需要有非常好的抓拍能力，以及对细节和明暗对比的敏锐洞察力。但其实你只要找到正确的位置，“决定性瞬间”自然就会出现在你眼前。 “我一般会首先观察大场景。”吉恩·马克·卡拉齐(Jean-Marc Caracci)向我们介绍道，而他花了几年的时间环游了欧洲各大城市的主要街道来完成一项摄影项目。“城市中经常会出现一些有趣的结构和光影，这让我能够利用一个特别的场景，加上一个寻常走在街道上的单独的人来组成一个画面。” “一个街头摄影师所具备的主要质素就是耐心，而需要遵循的原则就是行走、行走、行走，然后持续观察。有时你找到了正确的地方，但等待你的却是糟糕的光线……因此，你要估计太阳将在何时处于恰当的位置才能帮助你完成拍摄，然后你可以在第二天回到原地。如果隔天是阴天，那你就还要多等一天，以此类推。这就是这类拍摄所需的坚持不懈的精神。” “如果你想在自己的城市里拍摄一张这样的照片，那你将拥有非常充裕的时间。而且只要你愿意，你可以对同一个拍摄地点进行无数次造访。不过，如果你只是在一个城市里停留几天而已(我花了一个星期，在欧洲的31个首府拍摄了一个‘欧洲都市人’的系列)，那就双手合十祈祷在这期间不要有下雨或是阴天的天气吧。” 萨格勒布的阴影，吉恩·马克的“欧洲都市人”系列中的一张 马德里的街景 吉恩·马克使用尼康D200加上一支28mm f/2.8的镜头在都柏林拍摄了这个画面 拍摄窍门： ·轻装上阵，随身携带小型单反，搭配并不显眼的标准变焦或广角定焦镜头。
【动物摄影技巧】探秘两栖爬行动物世界
它们体表覆盖精致的着角质鳞片;它们四肢向外侧延伸，腹部着地，匍匐前进;它们的反应机敏;它们高度近视，舌头却是非常敏感的化学探测器...... 要想走近并揭示这个神秘的两栖爬行类王国，你的摄影技术和身体素质都将受到全面挑战。让我们跟随生态摄影师——郑洋，去感受神秘、奇妙的两栖爬行动物的世界吧。 摄影师郑洋 知识普及： 两栖动物是第一种呼吸空气的陆生脊椎动物，由化石可以推断它们出现在三亿六千万年前的泥盆纪後期。直接由鱼类演化而来，这些动物的出现代表了从水生到陆生的过渡期。两栖动物生命的初期有鳃，当成长为成虫时逐渐演变为肺。两栖动物「amphibian」的字源来自希腊文的「两种amphi」和「生命 bios」。这是因为两栖类可以同时生活在陆上和水中。 一、对两栖爬行类动物的了解 1、为什么会喜欢两栖爬行类动物呢? 两栖爬行动物是非常原始的陆生脊椎动物，在某种意义上是恐龙的亲戚，喜欢它们神秘原始的魅力，鳞片的质感、光泽，各式各样的花纹、色彩搭配，各种霸气的、可爱的、憨态可掬的、不可一试的姿态都令我着迷，这些魅力一直在吸引我进行探究与拍摄。 郑洋作品 2、一般会去哪里拍摄它们?
下雨也可拍出好照片
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美工课时间到啦：DIY拍出奇幻炫目的世界
如何拍出这种耀眼、形态规律、色彩夺目的照片呢?Flickr上的用户 Ron Brinkmann只是用很简单的方法，去搭建一个摄影工具，就可制造到这个效果。 其实他就是用六块四方镜片，砌成一个箱子，然后把道具及相机放进去，调较好定时曝光，就可拍出这些照片了! 这个概念是不是来自于电梯呢?我都会在电梯内拍照，因为四面的镜子，好像可以倒映出无限的影像，很有趣。以下还有其他作品。 就算打开盖也可。 用上闪光灯亦可。 还可以拍一些喜欢的东西，也会显得的特别的超时空!(相机置角，不想拍到相机，注意不要用广角焦段) 这些镜片，我记得在Ikea 也有售卖，就算没有，很多卖镜的地方也会找得到，大家快去拍出自己的奇幻作品吧!
如何拍摄夜里的摩天轮
(Photo by Dave Hoefler) 相机Canon EOS 7D 焦距10mm 快门25 sec 光圈f/13 ISO 100 到游乐场我们很多时候也会看到摩天轮，除了日间拍摄外，极力推荐各位夜间拍摄摩天轮!让我们看看拍摄这张相片有什么技巧吧! (一) 慢快门拍出动感 相信很多同学也知道，慢快门可以把光线轨迹绘画在相片上，这个跟光影涂鸦Light Painting的技巧很相似。只要把快门放慢，让相片作长时间曝光便可!就像这张相片便作了25秒的曝光了。慢快门也可拍摄车轨。