推荐阅读
折纸玫瑰(5)揉纸折纸玫瑰教程
纸玫瑰常见的制作方法可以分为两种,一种就是普通的折纸玫瑰,这种类型的纸玫瑰最常见的就是以川崎玫瑰为原型延伸出来的一些折纸玫瑰的制作,而另外一种则是通过纸片的粘贴来完成纸玫瑰的制作。如果想快速的完成纸玫瑰的制作,可能就要放弃第一种折纸玫瑰的做法,转而投向第二种纸玫瑰的制作方法。今天介绍的这个纸玫瑰就是采用了第二种方法,如果你已经熟悉了这种之玫瑰的制作完全可以绕行,因为她本身就用来应急用的,或者你需要短时间内制作出大量的纸玫瑰来,这个方法也许会帮助到你。和传统纸玫瑰制作不同的是,为了能够使得纸玫瑰本身展示出漂亮的纹理来,考虑到许多人并不可能随时给身边准备上上乘的手揉纸,所以我们在制作这个纸玫瑰的时候,就要亲手将其揉成如图所示的皱褶的样子了。因为可以亲手轻松的获得制作这个纸玫瑰所需要的材料,所以在材料准备上面并没有复杂的要求,只需要普通的纸张就可以了。甚至是办公用的A4纸都是可以的。这个快速制作纸玫瑰的方法可以被应用到情人节需要制作大量的纸玫瑰装饰,绝对是比较好的选择哦。1.说干就干,现在就开始制作这个纸玫瑰吧。首先需要准备的材料非常的简单,只需要使用几张张白纸,一把剪刀和一些双面胶或者白乳胶即可。这些材料和工具在生活中都是触手可得的,尤其是白纸,在这里虽然对白纸没有具体的要求,不过如果你能够拿到相对比较厚的白纸还是更好的。当然既然是玫瑰,红色的玫瑰更加受人们的欢迎,所以可以尝试使用红色的纸张来制作,效果会更加的好。这里因为是演示,所以就用白色的纸张来进行代替了。2.将几张白纸叠落的放置到一起,然后用剪刀如图所示的进行剪裁。在具体进行剪裁的时候没有什么要求,只要剪裁成这种圆拱状就可以了。因为没有模型方面的要求,所以在剪裁的时候完全可以随意自由的进行发挥,无论是在外形上面还是在具体的大小上面,都可以有一些变化,越加的随意最终之作出来的纸玫瑰将变得越加的漂亮和生动。3.需要剪裁上8个纸玫瑰的花瓣就足够了,如果花瓣的数量过多的话,最终粘贴出来的纸玫瑰本身可能并不会太好看,甚至还会显得有些臃肿。我们在进行普通的折纸玫瑰折叠的制作中,也很难见到有许多层的折叠,所以可以控制一些折叠的数量最终出来的效果反而显得比较的简雅。而层叠数量比较多的话,看起来就像是其他的折纸花了,而不是纸玫瑰了。4.将所有的花瓣都捏成团状是这一步需要做的。捏成的纸团最好力度和大小都有所不同。这样的目的是让其看起来种类更加的丰富。如果都捏的比较死的话,最终可能反而会的适得其反,最好的就是有些纸团捏的比较的重,而另外的一些纸团则根据需要捏的相对轻一些,不过相差不要太大,让其看起来比较统一方便后面的制作。
Painter8的菜单和基本快捷键
前面我们介绍了《Painter8的界面与预设优化》以及《Painter 8笔刷完全手册》,今天我们来详细了解Painter8的菜单命令和基本快捷键。 一、了解Painter8的菜单命令 1.【File】(文件)菜单(图1.3.1所示) 【New】(新建文件) 【Open】(打开文件) 【Place】(插入文件) 【Close】(关闭文件) 【Clone】(克隆) 【Clone Source】(克隆源)
拍什么?本月最值得尝试拍摄的8个题材
1. 透视的魔法 在风光作品中,使用长焦镜头压缩距离感。 摄影师们常常会使用广角镜头来表现“一览众山小”的壮阔场景,但是在这张拍摄风力电站的作品中,风光摄影专家西蒙·巴特沃斯(Simon Butterworth)使用了长焦镜头,压缩山丘之间的距离感。 西蒙说:“这是苏格兰鲜有游人问津的地区,要拍好这里并不容易,因为此处的风景没有明显的特点,但此时的光线非常迷人。” 当时的天气并不晴朗,西蒙漫步在山丘之间,觉得自己肯定要无功而返了。他说:“突然间拨云见日,云层缝隙之间这道奇妙的光线持续了大约五分钟,于是我赶紧换上长焦镜头,拍了几张照片。我想把这些山丘压缩到一起,并且让风车看起来像是分布在同一平面上,所以我用长焦镜头实现这一效果。如果我使用了广角镜头,画面中可能根本看不见这些风车。“ “在拍摄这张照片时,我选择的是手动模式,因为在这样的光线条件下,你根本无法预料相机的测光系统会如何判断。它很可能会让山丘部分得到正确曝光,这样一来,高光部分肯定会过曝。” 透视的魔法 拍摄窍门: •注意观察取景器视野,你不能靠想象来判断这种压缩效应对构图的影响,必须靠实际观察。 •使用三脚架,将相机设为手动模式,并且将光圈收小。将焦点置于画面整体纵深的前三分之一处。
最新发布
Photoshop调出室内人像日式淡雅艺术效果
这次是就我近期一组个人写真客片,来说一说我很喜欢的灰质小清新。所谓灰质小清新,并没有一个专业的名词解释,我只能通过一些形容词来告诉你,比如“安静”“柔软”等。我先来放几张之前在杂志上看到的照片,你们先感受一下。不考虑漂亮的麻豆和特别的造型,整体的色调有一种灰灰的、沙沙的、软软的质感。其实这组片子其实有点像柯达胶卷portra系列的颜色,所以,在拍这次客片之前,我已经想好了整体调性。我先简单说一下前期的环境问题 灰质小清新对于前期拍摄的光源要求是漫反射,。所谓漫反射,就自然光而言,多云天气、阴天、室内会经常出现。如样图中所示,在画面的左边是主光源,室内的白墙提供了一些反射条件。我选择的拍摄场地是南京的吾尝(顺带说一句,他家的蛋糕和饮料真的一级棒)。拍摄日是阴天,同样,店里的一扇大窗子提供了足够的漫反射光源,看图。看嘛,花絮用手机的泼辣修图也调成了类似的调子。漫反射就是那扇大百叶窗,是它是它就是它,然后,我们来看几张最后的成片。
Photoshop调出人像夏季蓝色小清新效果
先看看效果图首先,说一下拍摄时间以及器材。这套片子,我只拍了半小时左右,夏天八月底,下午五点半左右来到天台,六点钟收工,也就是一天里阳光最柔和的半小时,这时候既能拍出阳光的感觉,又不至于光线太猛烈在脸上形成奇怪的光线。而在器材方面,我选用的是小龙炮(腾龙70-200 2.8 a001)作为镜头,长焦镜头能带来很好的虚化和压缩效果,能很好的把背景中参差不齐的楼房过渡掉,形成比较干净的画面。然后,就开始我们的后期分析吧。首先,我们打开RAW源文件(在PS的ACR插件上),嗯,索尼的原片黄得发慌,这图要是给妹子看到了,肯定会被打死然后再也不能约拍了,所以,赶紧和西瓜兄学学调色是明智的选择。首先,我们要确定一下我们想要的最终效果。蓝色的背景,蓝色的制服,清凉感,我脑里首先就想到了一幅明亮的青蓝色的画面,那么,调色主要方向就来了,亮和蓝。那么,我们在曝光这一栏里面就可以有初步调整了我们把色温稍微降低一些,让画面不那么黄,然后适当增加曝光和对比度,去除灰蒙蒙的感觉,降低高光和白色色阶是为了找回高光细节,阴影提高同理,而降低黑色这个是根据画面实际情况,把画面黑色部分加深一些让画面更“”实一些。这么下来,基本的调子也差不多了,就是画面青青蓝蓝亮亮的,一种清凉夏日的感觉。
Photoshop制作动物照片二次合成效果
最终效果1、打开PS软件,按Ctrl + N 新建文件,尺寸为756 * 846像素,分辨率为72像素/英寸,然后点确定。2、把前景色设置为暗灰色#505050,选择油漆桶工具在画布上点击一下填充前景色。3、把下面抠好的狼素材保存到本机,打开PS软件,再打开保存的素材。4、选择移动工具,把狼拖到新建的文件里面,并调整好位置。
Photoshop调出室内人像照片粉彩肤色效果
调色没有规定要求用哪一个工具或者哪种方法,明白每个工具的用途,然后利用各种工具,一步一步朝着想要的结果去调。方法我也是从网上学来的,大家看的时候不用记数值,记数值没有用,要一边调参数一边看图片发生了哪些变化,自已多思考。效果图:原图:(原图来自网络,如有不妥,请告知!)打开原图,导入Camera Raw.调整。
Photoshop调出外景人像照片复古暖色调
先看看效果图Lightroom定色定调(1)首先对基本参数进行调整:这里的色温偏暖色,提高曝光恢复高光,增加阴影呈现细节部分,降低饱和,可以根据个人喜好进行调整。(2)其次对色调曲线调整,整体降低了高光部分,阴影部分向上提,增加灰度,让整体颜色有一个统一。(3)然后调整HSL,色相/饱和度/明亮度。黄色控制环境色,减色相减饱和减明度,让整体不过与那么鲜艳;橙色控制人物的肤色,通过色相饱和度让人物的肤色通透,主要都是红色和黄色之间的调整。(4)接着调整分离色调,高光偏红,阴影偏黄;最后调整相机校准,加红原色和绿原色,减蓝原色,为了使画面中的黄色更加饱满。
Photoshop快速制作粒子打散特效的人像照片设计教程
最终效果1、打开PS软件,按Ctrl + N 新建文件,尺寸为1280 * 850像素,分辨率为72像素/英寸,如下图,然后确定。2、把前景色设置为黑色,然后用油漆桶工具把背景填充黑色。3、把下面的人物素材保存到本机,然后用PS打开。4、用魔棒工具在背景上点击一下得到背景部分的选区,按Ctrl + Shift + I 反选得到人物部分的选区,然后按Ctrl + J 把选区部分的人像复制到新的图层。
Photoshop通过裁剪和调色制作绿色主题的手机壁纸
对于自然静物的拍摄是需要一定的耐心和细致的,这组照片是我在乡间小路游荡了近2小时完成拍摄的;当天是阴天,拍摄时间是下午4-5点,所以实际光线并不是很好,部分稍有欠爆;而由于田边地形关系,放弃了50定焦,直接全程挂24-70了,并且原片大部分都是用的70端,一来可以捕捉到更远的细节,二来能保证背景有较好的虚化。交代完拍摄背景,我们再来看后期。先构思好大致的后期思路——这次我想出一组清新养眼的手机壁纸,绿色为主色调,画面干净纯洁,给人舒适的视觉观感。暗部绿 亮部绿 天空色 蜗牛色根据实际画面和我预想的后期效果,我在色板中选取了一些较为舒适的颜色作为后期调色的参考。后期思路基本理清了,那么再来看原图,画面偏灰,颜色偏黄,有些欠曝,主体不够突出。因此我们要针对所设想的后期目标去对原图进行调色。清新通透的片子,一般都有高宽容、低饱和、少杂色这些特点,那么在后期过程中,也尽量按照这样的思路去修片。