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新手也能拍星轨
一般数码单反相机提供的最慢快门速度大约在30秒左右，这对于大部分的拍摄创作来说都已经绰绰有余了。但是当需要在弱光环境中进行一些比较特殊题材的创作拍摄时，曝光时间可能感觉仍然不够。比如拍摄天体、把黑夜拍的如同白天等，今天就给大家奉上星轨的前期拍摄和后期处理。 1、器材的选择 使用B门拍摄星轨对于拍摄器材的要求并不高，只要一部数码单反照相机和一支广角镜头就可以实现。 CANON EOS 60DA 推荐机型：EOS 60Da EOS 60Da是天文摄影专用机型。搭载新型低通滤镜，透射率约是EOS 60D的3倍;更出色地再现天体细节和光的微妙变化，这些特性能更好的让我们捕捉到美丽的星云及其他壮观的宇宙景象。 拍摄星轨你还需要的就是广角镜头。 当然还有一些必不可缺的附件： 三脚架、快门线、手电筒、指南针等。三脚架用于长时间固定机器保持不发生移动，快门线用于锁住快门(定时快门线，最好是有线的，有遥控的也要用那根有线的连线，因为长时间曝光，用遥控容易出现信号中断)，手电筒用来在黑暗中的照明为拍摄前做准备，指南针则方便你确认拍摄的星星运动方向。 2、拍摄地点及时间
不要闲置了内置闪光灯
闪光灯是摄影的重要工具之一，在我们购买数码相机时，相机本身往往会有一个内置的闪光灯，这个闪光灯被大家称为内闪。很多初学者在使用内闪的时候发现拍摄出来的效果非常不自然，所以很多人认为能不用闪光灯就不用，其实不然。 暗光场景闪了总比虚了好 闪光灯最大的作用就是在暗处提供光源。当我们在暗处使用相机时，往往会发现快门速度较慢，这样一来就很容易拍出模糊的影像，也就是通常说的拍虚了。 拍虚了往往就是废片 但是很多初学者宁愿拍虚了也不愿意开闪光灯，这是非常不对的。因为对于一张照片的价值来说，最重要的一点评断标准就是有没有拍摄清晰，当然特重大历史事件如果没有其它清晰照片的话，拍虚了的也很有价值，比如萨达姆之死，比如卡帕的作品，这里不做讨论。 暗光场景 闪光灯能够提供光源 所以初学者一定要记住一点在暗光场景拍摄，开闪光灯再不自然也比虚了好。 逆光场景同样要用闪光灯 暗光场景会用到闪光灯，在逆光的时候拍摄同样要用到闪光灯。比如我们在白天室外拍摄人像时，难免会有逆光的场景。逆光场景也是初级摄友们习惯拍摄的，因为模特能睁开眼睛嘛。不过逆光人像往往会造成大黑脸。 逆光拍摄人脸容易黑
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设计师如何解决设计中复杂问题分解
无论你是设计、用研还是产品，如何把复杂笼统的问题拆解成一个个小的、可执行开展的问题，都是一项必不可少的能力，今天阿里这篇好文帮你迅速掌握起来。引言：在一秒钟内看到本质的人和花半辈子也看不清一件事本质的人，自然是不一样人生。——电影《教父》 本文没办法帮你一秒钟看清人/事，而且也不奢望能做到，但希望能和大家一起朝这个方向做些努力。一、 什么是问题拆解?在日常工作中，不管是用研、设计，还是产品等，虽然具体工作内容有差异，但也会有相似的地方，那就是“问题解决”，偶尔也会遇到一些棘手的问题，大家先来看两个工作中的情景：你是不是与遇到过类似的问题?以上这些问题具有“大”“笼统”“难入手”的特点，那么把复杂的、笼统的问题拆解成一个个小的、可执行开展的问题就是问题拆解能力，只有正确拆解了问题，才能形成合理的假设、切入点。这个能力是不断进阶并胜任复杂任务的基本功。二、 为什么讲思路而不是方法？在看多人眼中，用研就像是“工具箱”，里面装满了各种解决问题的方法，比如访谈、卡片分类等等，所以很多人会非常希望了解到有用的，新的调研方法或工具，甚至有人提调研需求时也会说：“我想做个问卷调查……”。但本文重点讲的思路而不是方法，一来是介绍方法的资料已经很多了; 二来我越来越觉得思路决定方法，清晰的思路是选择和让方法发挥作用的前提。
5大设计技巧快速提升你的设计水平
有时设计不出优秀的作品，往往是因为缺少得当的方法，或运用了错误的理论。而今天，我将和你分享设计当中的5个小方法，来帮助你快速提升设计水平。布雷兹特里特曾说：阳光所照之处，便是我安身立命之地。同样，光是我们设计的根本，没有了光也就没有了一切。第一：巧用光影效果，增加层次感。光与影是一对好兄弟，有光就有影，他们形影不离。细心的人会发现任何一张真实的图片都会存在光影，即使它是特别的黑或特别的亮也同样存在。也正是因为光影的存在，一切才会显得那么真实，所以在设计当中合理的加上光影效果，会让作品看起来更加真实出色。具体在设计中，可以观察下图的插画，看看都有哪些光影的存在。具体说一下如何合理的加光影效果。先说如何加光。光一般会加三层，在PS当中可依次增强高斯模糊值。之所以加三层，是因为这样会形成一个光的平稳过度，这样光看起来更真实自然，比如这个灯是没有加光的样子。这是加了三层白光
详细解析Banner海报设计文字排版的技巧
当我想把文字排版整理出一个规律的时候，发现原来很多东西是没有绝对的规律的，有一些方法不好，但还是有人去用。我们之所以说规律，是因为有些东西，只有符合了一下规律才会更好看一些。Banner中的文字排版确实是有一些规律的，给人以视觉上的美感。一.行文字多的，采用右对齐或左对齐，少的采用中间对齐二：文字尽量采用容易辨认的字体因为文字的目的就是让人看懂的，文字太花哨，会感觉很乱。三：颜色可以吸取图片颜色
设计师如何设计出适合客户的好作品
主要围绕以下主题去说明。个人愚见 有很多不足，还请大伙多包涵。01关于用图02关于用色03守品牌规范04商业设计的基本准则05设计稿不断的改，我们该如何做？06做一个有主见的设计师07并不是所有客户都喜欢极简风格08不同设计类型 需要怎么去表现
Principle教程初级篇之动效Demo合集
首先新手朋友们不要误解了，产品中的动效是用来表意的。给用户传递信息。今天的动效包括我搜集的案例只是跟大家分享以及解析。动效的使用范围已经不单单在app中。闪屏，h5,电子海报，邀请卡，摄影作品，简历设计等等。甚至是跨界的融合。principle的教程跟下面的案例要区分开，声明下案例除了部分自己临摹的大多是从principle动效网站跟dribbble采集下来的个人认为比较优秀的作品。看案例为了增长见识，了解规律。很多案例无法用一款软件实现～要注意配合在实际落地产品中的动效考虑用户体验是不会有浮夸的效果的。至少国内现在的上线产品都比较中国中矩。但是不排除未来随着移动设备的升级甚至蜕变，有可能往所谓“浮夸”方向的发展趋势，那可能是新的互联网时代。本次principle教程只是简单的页面切换，虽然方法简单但是利用的好足以做出酷炫的启动页了。要让大家学到到不单单是一个软件的技法。希望大家能仔细看文案，能在对动效的理解或创意上起到一丁点小作用。下周会分享我在一些落地产品中的动效应用。principle晋阶篇。敬请期待～
浅谈平面设计师必备的视觉层次指南
你的设计工具箱里有什么？确保你的设计作品能够尽可能有效地传播，你要展示出作品的所有内容——即使是那些被遗忘的艺术课程概念，比如色彩理论和成分组成——要有策略的运用它们，而不是只坚持你自己喜欢的那几个或赶流行的技巧。这就是视觉的层次结构：使用你设计工具箱中的所有资源——颜色、对比、字体、间距、和其他基本原则——来组成和优化你的作品内容。视觉层次结构的一个最重要的功能是帮助作品建立一个焦点，当观众开始浏览你设计作品时给他们一个入口点，并且让他们能够看到你要展示的最重要的信息在哪里。让我们回顾一些不同的方式，通过突出我们的设计元素，来创建一个清晰的具备焦点和动态的视觉层次:1.使用大小来加强（或削弱）可见性你有没有听过“会哭的孩子有奶吃”?换言之：最大的设计元素最吸引眼球。扩大一个对象的大小(其尺寸)和规模(它与其他对象的大小关系)是提高它视觉重要性最简单直接的方法。这里，Erin Lancaster通过增大设计元素使传播主题立马变得清晰，这包括同时增大夹页排版和使用大幅照片等方法。
5分钟学会制作合适的交互输出稿
在制作交互输出稿之前，我们要考虑的是这份稿子有可能给谁看【把对接人理解为目标用户】，需要看哪些内容【诉求】，缺了什么会有什么情况发生【场景】。在不同的企业中，根据规模不同可能会有不同的人员，比如一人负责几个人的工作，或者是没有这个职业。为什么说是合适的交互输出稿，因为不同的企业有不同的工作方式，需要在不同企业中探索，并根据自身企业情况制作合适的交互输出稿才是硬道理。一般来说，交互可能对接到的相关人员有产品经理，产品运营，UI设计，后台开发，重构设计，前端开发等，但经常对接的一般在3-4个职业。产品经理和产品运营，主要看功能实现，页面的跳转是否较多。UI设计，主要看原型布局，按照你的原型设计视觉稿。后台开发，主要看逻辑关系(更多的是产品逻辑)与整个信息架构。重构设计，还原H5页面/网页等，主要看交互的一些操作和说明，比如点击后弹窗，点击后有什么反馈。前端开发，这里可能不同公司叫法有不同，有做数据交接的，有做APP前端还原的(指安卓和IOS)，主要看APP里的一些操作反馈。如果公司里人员较多，那么可能这个人这次做这个需求，下次就不做这个需求(指需求多，人员穿插借用)，那么在不同人去看的时候，如果想知道这个交互是谁做的，对接哪个UI，就需要在交互稿里加个对接人名单了。根据产品阶段和需求制作不同类型的交互输出。常见的交互稿表达形式有2种，一种是图片展示型，一个是网页文档型。根据不同的产品阶段，需求，表达方式会有所不同，追求高效工作效率。图片展示型：一般用在产品迭代过程，页数不多且都在同一张图里，方便在使用tower产品文档时贴图，一图看完改版内容，方便对接人一次性看完。网页文档型：一般用在1.0初稿时，或者产品大改版方便对接人复制文案，页面跳转清晰，可扩展成为产品功能文档，将产品需求和交互放在一份里。首先是图片展示型，一般是将各种细则放在一张图里。(以下将不同细则分开解析，其实是在一张图里)信息架构，根据不同的需求信息架构有2种，一种是功能型信息架构，一种是层级型信息架构。在功能型信息架构里，主要体现的是每个页面的入口，功能，操作等，了解APP的一些页面和功能。在层级型信息架构里，主要体现的是按12345...级页面排放，清晰看到APP的层级架构有多少。
详细解析海报设计中的文字使用技巧
1、文字有性格(格调)这就跟每个人都有个性一样，不同的字体也展现出不一样的感觉，进而形成不同的版面风格。《第一滴血》 《女王》《第一滴血》，男性荷尔蒙爆表的片子，海报的字体选择的是粗线条的字体，是不是很有力量感?《女王》是关于英国女王的传记电影，想到王室，那必须是优雅范儿的代名词啊!(想到八卦绯闻的小伙伴自动面壁去...)纤细的衬线体，恰好匹配了女王的优雅气质。要是两张海报，互换下字体，画面...自行脑补一个页面中的文字，大标题往往会给人形成第一印象。所以，要针对表现的风格，运用恰当的字体。一般情况：阳刚、强劲(男性)：粗线条的直线形字体。
6个防止用户无意识犯错的实用方法分享
用户经常会从手头上的事情分心，提供建议，利用约束条件以及设计更灵活的方案能够防止无意识的差错产生。今天这篇译文讨论了6个防止用户无意识犯错的方法，专业干货收。十种启发式可用性方法中有一条建议：优雅地、可操作地并且清晰地与用户沟通错误是很重要的。不过，第一时间防止用户犯错或许更好。在讨论用户错误时关键点是错误的责任在哪里。“用户错误”这个词意味着用户应该为做错事负责。其实并不是这样的，设计师应该为设计了易让用户犯错方案而负责。因此，用户错误的解决方案不是责怪用户，让用户努力尝试或者给他们更多的培训，而是重新设计更不易犯错的系统。1. 两种类型的用户差错在讨论如何避免用户差错之前，了解差错的两种基本类型是非常重要的：失误(Slip)和错误(Mistake)。(这两种在Don Norman的The Design of Everyday Things中都有更详细的讨论) 失误发生在用户本来想做一件事情，但最后却做了另外一件事情(通常是相似的事情)。比如，输入了一个“i”而不是“o”可以算是一个失误;意外地将洗手液而非牙膏放在牙刷上也是一个失误。失误通常发生在当用户在自动驾驶仓中，以及当用户没有把精力全部放在手头上的事情的时候。当人们对当前问题或者任务有不恰当的目的时会犯错误，即使采取了正确的步骤去完成他们的目标，这些步骤也会走向一个错误的结果。比如我理解错了车里的油压警告灯的意思，认为是轮胎压力检测器的信号，那么无论我如何小心的轮胎充气，也无法解决油压的问题。这就是一个错误，因为我试图要完成的目标在这种情境下是不恰当的，即使我在实施我的计划时并没有差错。错误是有意识的差错，通常在人们对任务的信息理解不完整或者不正确，并且建立了一个不符合界面工作方式的心智模型的时候会发生错误。2. 防止失误的一般方法失误通常发生在人们对他们要完成的目标以及完成目标的步骤非常熟悉，但是却在试图完成目标时采取了错误的步骤。通常，当要完成一个非常熟练的任务时，我们趋向于投入较少的注意力，结果我们就失误了并且采取了错误的行动。极具讽刺的是，对手头工作程序非常熟悉的专家型用户却经常会出现失误型差错，不像还在研究如何使用系统的新用户，专家型用户会觉得他们已经熟练掌握了工作内容，不需要花费太大的精力在实际完成任务上面。3. 有用的约束条件虽然限制用户的选择总是有失为一个好方法，如果是定义合适的设置选项并且规则清晰，限制用户输入内容的类型也是一个不错的策略。比如，典型的机票预定过程会包含选择旅行日期，而且会有一些规则去限制可选择的日期。最常见的一个规则是，选择的返程机票的日期不可以在出发机票的日期之前。如果用户选择日期时没有限制，他们就有可能出现失误，一不小心就选择了一组不符合规则的日期。这里的约束条件就会迫使他们选择一个范围合适的日期。
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又是个好久不见，距上一篇文章有段日子了，煽情的话不多说，直奔主题。为什么今天要和大家聊一聊字体的性格，首先字体的性格大家肯定没少听，但我也相信在大家心里也只是个模糊的概念;其次，了解字体性格是为了解决我们字体设计中的问题，很多小伙伴都会问我：这个字到底该如何设计?没有想法该怎么办?其实，了解字体性格有助于我们解决字体设计中的一些实际问题，例如以上所说。简单看一下今天分享的目录：一、何为字体性格?二、字体性格的表现和划分?三、字体性格怎么用?一、何为字体性格?性格，通常是我们用来形容一个人的性情品格。就像我们常说的“字如其人”，其实字体也同样可以看做是一个有着不同性格色彩的人，为了更好地理解字体性格，我们先简单了解一个字体的基本概念。