推荐阅读
Photoshop调色调出唯美清新艺术效果的外景美女人像照片
春夏无疑是外拍的好时节。阳光明媚，环境通透，只要稍微注意，很容易拍出舒服的画面。不过，前期就算拍得再好，后期润色也是必不可少的。今天这篇后期教程，教你如何通过简单的几步，调出专属当季的清新色调。先看看效果图：原片分析：由于是侧逆光拍摄，所以模特脸部有些许暗，当时阳光较好，色温偏高，树叶和茶园的颜色偏黄，整体色调看起来不算好看。后期调色思路：分析完原片之后后期思路就很明确了，首先要调亮肤色，然后背景的树叶和茶园调成浓郁一些的墨绿色。原片和后期对比图LR预处理：我习惯用LR先做预处理，这样不仅可以找准调色思路，同时也能提高修片的效率，而且整组片子的色调会变得一致。先套用某个预设，然后再微调各个参数，这其实跟个人审美有很大关系，预设只是给你一个修片的思路，最重要的还是多看多拍多练，提高审美。开始基本调整，色温色调在拍摄时已经设置好，所以在后期中不做改变。
3D Max实例教程：打造超酷的真实景深效果
景深是一个很酷的效果，可以让你把视线放在场景中指定的对象，有模糊的背景及清晰的前景。景深在一幅经典的作品中是重要的设置之一。在本教程中，我不打算谈论Mental Ray和Scanline。我只是要表明这个模拟与3ds Max和photoshop的构图方式。在这种方式，你只需要一个场景，然后你可以尝试不同的距离。请注意：虽然本教程我用的Mental Ray渲染器，你也可以使用VRay或扫描线渲染。下面教程开始在开始制作之前，你需要创建一个场景，渲染成带Alpha通道格式的图片。第1步：打开渲染设置对话框。选择Render Elements标签。从列表中选择Z Depth(在名单的末尾)，然后单击确定。(图01)图01
Photoshop调出另类艺术蓝色调的美女照片
画面中的女孩亭亭玉立，面带笑容地站立在花园房子一旁。前期拍摄的时候人物前方用了闪光灯补光，画面整体呈现出一种暖色调，这不是我们所希望的。所以，后期我们在Camera Raw中改变了原图的色温，并运用可选颜色加深了背景的青色调效果，统一了整体色调，然后运用通常的调色工具和手段，来表现色调的不同变化，做出来的效果蛮不错的，非常的实用，教程推荐过来和大家一起来分享下。最终效果原图1、打开Photoshop CS6软件，将原始RAW格式的素材图片直接拖曳进来，则Camera Raw自动打开原始图像，如图1。图12、在Camera Raw里调整图像色温、色调、曝光、对比度、高光、阴影、清晰度和自然饱和度的参数值，其它参数保持不变如图2，得到的图像效果如图3。
PS合成奇幻的动物舞台
水平方向弄完后，弄垂直方向的，这里只需要复制并垂直翻转图层就可以。操作效果如下图所示。 再选择“滤镜>风格化>浮雕”，按照下图所示设置，完成后点击确定。增加新图层的剪贴蒙版，然后在图层面板中设置色阶调整图层，设置高光滑块的数值为165，让素材看起来亮一点。设置杂色图层的混合模式为叠加，不透明度设置为28%。 选择“编辑>自定义图案”，设置图案名称为“圆点”，点击确定。回到主画布，添加新图层，按Ctrl+A选择全部，然后选择“编辑>填充”，选择图案，然后选择刚才创建的圆点图案。填充后，设置图层混合模式为屏幕，不透明度为9%。 继续添加新图层，选择硬度0%、大小25像素的笔刷，按着Shift，沿着画布底部画一条直线。对直线图层选择“滤镜>模糊>动感模糊”，设置角度90°、距离23像素。降低图层不透明度到64%。选择全部的图层，按Ctrl+G，将全部图层放在同一图层组里，命名为“背景墙”。 复制背景图层两次，将木板拼接在一起，效果如下图。
最新发布
盘点8大类型美女写真拍摄方式
现在的美女们对于写真的要求也越来越高，总想与众不同。本文就来盘点一下现在流行的几种写真类型。 古典型 古典型的美女有种穿越时空的美感，耐看典雅，作为中国的古典mm旗袍,古装当然被摄影师们大用特用，不过服装造型到位了，历史感是不可缺少的表现元素，昏黄的色调，凝重的色彩是比较容易出效果的，当然，结合我国古代的艺术表现形式也是十分出彩的。 阳光可爱型 她很像你我家隔壁住的小妹，与你青梅竹马的长大那种。单纯得让你连一点歪念都不敢有，可爱的让你忍不住想捏她的脸，但是也舍不得让别人欺负她。这类美女用光线充足，饱和的颜色来表现再适合不过了，也是最容易出效果的一类mm。当然加入一些公仔，或者玩具作为道具也是再适合不过的了。 性感型 这样的女生生活中不大可能出现，似乎只有这样的图片中才存在。她没有一点缺陷，千娇百媚完美无缺。多一分则肥少一分则瘦，笑如牡丹临风哭则海棠带露。拍摄这类mm摄影师可要有足够的定力，俗话说的好，真正的性感即使不脱，也能让人欲罢不能。拍摄这一类mm，需要足够金光闪烁的效果，不管是背景还是皮肤，俯拍的效果通常是最理想的。
人像摄影中的肩部
在特写肖像中，肩部往往是最容易被拍摄者所忽略的重要部分——很多人都会注意到眼睛出现在三分点上，却忘记处理肩部在画面中的构图。 为什么肩部很重要呢? 首先，肩部是你拍摄主体“最宽”的一部分，能够直接影响到图片的视觉线条“趋向”，其次，恰到好处的肩部角度可以平衡照片的整体构图——尤其在人物面部倾斜的情况下。 1.“倾斜” 倾斜其实有两种，一种是两肩“高度不同”(如上图)，另一种就是两肩“前后不同”所构成的视觉倾斜效果(如下图)，你可以注意到，倾斜的肩部明显改善了照片的平衡感，同时让人物的姿势显得十分自然。 2.“肩部的框架” 取景时尝试不要把人物的头部全部拍入画面，利用眼眉与肩部构成的自然梯形框架，可以获得更为专注与自然的肖像描绘，并且突出最重要的肖像元素——眼睛(如下图) 以下是两组精彩作品：
12条经典摄影技巧
摄影是一门技术，同样也是经验的积累。下面是无数摄影师的经验汇聚而成的12条最经典、实用的摄影技巧Tips，将其熟记于心，将帮助你应对很多难以掌控的拍摄场景。 1.Sunny 16 Rule (阳光十六法则) “Sunny 16 Rule”是在没有测光表时，正确估算日光下曝光数值的方法，所以这条法则只有在阳光充足的情况下适合使用。将光圈设为F/16，快门与ISO同步，或者略快。如，ISO设为100时，快门应该设为1/100秒(1/125秒)。所以，根据这个法则，在海滩上摄影时，应该使用F/22光圈，在多云时应使用 F/11光圈。 2.Moony 11,8, and 5.6 Rules (月光11，8和5.6法则) 如果你想拍摄月亮，那么这里有一条很好的法则。快门与ISO同步的时候，拍摄满月用F/11光圈，弦月的时候用F/8光圈，新月则使用F/5.6光圈。 3.Camera Shake Rule (相机抖动法则) 当你手持相机拍摄时，快门的速度不能小于镜头焦距的倒数。如果快门速度越慢，那么拍摄抖动时就越可能降低锐度。如果用50mm焦距的话，快门就要达到1/60秒以上为宜，只有当环境实在昏暗时，用闪光灯、脚架或者把相机放在硬物上防止抖动。 4.Anatomical Gray Card (灰板法则) 随身携带18%的中灰度板是拍摄的利器。可是如果身上没有灰度板怎么办呢?可以将手掌摊开面向阳光，对手掌进行测光，然后加一档曝光。 5.Depth of Field Rules (景深法则)
人像四种外拍表现手法
外拍是最经济自由的拍摄方法，发挥创作的余地也比较大，所以很多人喜欢选择外拍(当然在符合主题的情况下)，但是与此同时面临的挑战也大，往往计划好的晴天拍摄计划因为阴天而拖迟这种情况也是经常出现的!其实天气的多变不但表现在季节的变化，一天中不同的时段也显现出其不同的特性，而这次专题，我们邀请到宁波摄影师郭俊，与我们来一起分享他外拍中不同时间表现出的不同质感的片子! 一般我拍摄外景图片时，很多时候都只用一个反光板，甚至不用任何反光工具，似乎听着有些不可思议，因此我选了几种不同天气情况下的人像外拍来跟大家聊聊其拍摄技巧。 外拍的天气变化无常，但我喜欢，每种天气都能表现出不同的味道。下面我就根据四种不同的时间拍摄的不同感觉的片子和大家一起分享一下 拍摄参数：F5.6 s.1/500秒 ISO 100 相机佳能：40D 阳光特好时拍摄可选用反光板来进行适当补光，一般逆光拍摄的效果更佳，层次分明，轮廓清晰，立体感特别好。模特也会在美好的阳光中尽情发挥。可选镜头：小白，大光圈。 拍摄参数：F4 S.1/200秒 ISO 100 相机:佳能40D 阴雨天的拍摄，虽然光线不够理想，但是往往画面质感会更突出。班驳的印记，时光的流逝，怅然的情怀如果用光来晕染就显得平淡了。因而在拍摄下面这组片时没有使用任何补光工具，全自然光拍摄，阴影表现得更立体些。将镜头压低但保持与人物姿态的水平线，并且增加一点感光度增加噪点，这样就有了一种怀旧的时尚感。模特很好的融入到场景中，所以这组片子主要也是选择大场景的拍摄，但是为了让模特在画面中突出出来，所以选择的背景也是比较简单。
“趁人不备”抓拍与拍摄MM的诀窍
究竟抓拍与拍摄mm诀窍是什么?抓拍mm，肯定要学会以下几种方法：守株待兔法……明目张胆法……趁人不备法……真实的谎言法……明修栈道法……你可以守株待兔，也可以趁人不备，不过当然首先前提需要模特充分自然表达自己的情绪……请你一定要专心看完才能把握这一终极利器。 关于曝光：正确曝光是一张照片具有欣赏性的前提条件。对于拍摄MM照片来说，曝光一般应该以能够准确再现人物的皮肤色调为基准，即使是拍摄一些高调的人物照片也不能让人物面部出现曝光严重过度，细节损失的情况。 因此在这种情况下，运用数码相机的点测光方式对MM面部进行测光，并以此作为曝光的基准值。这样不管背景光源如何，往往可以拍摄到曝光正确的MM照片。 如上图，我们在测光时采用中心点测光就可以较好的还原皮肤的亮度和质感。 关于用光：对于MM拍摄来说，比较经常使用的光线类型是顺光以及前侧光。顺光可以让人物面部受光比较均匀，拍摄出人物面部柔和照片，给人一种清新，充满生气的感觉。前侧光在拍摄MM中使用比前者少，这种光线入射方式往往造成人物面部具有明显的轮廓感。另外还有一种是逆光拍摄，这种光线入射方式可以勾勒出人物的外部轮廓，表现MM细腻的头发时比较常使用，一般情况下拍摄不使用。 关于景深：拍摄MM一般要使用大光圈，以使人物的背景虚化，从而突出主体。但是景深必须足以使鼻尖完全清晰，拍摄时应根据景深选择光圈。对于数码相机来说，往往最大的光圈也难以保证背景的完全虚化，因此在拍摄时往往会用到长焦拍摄等来实现较小的景深。 如上图，杂乱的背景往往影响画面的美感，利用景深的控制可以较好的虚化背景。对数码相机来说，虚化背景的能力较差，但是我们可以采取“最长焦距”+“最大光圈”+“最近摄影距离”的组合来实现虚化效果。另外，户外拍摄人像模特还需要采用反光板在必要的时候进行补光，这样模特脸部和服饰就不会限于阴影之中了。 关于构图：对于拍摄人物照片，构图有一个需要注意的地方，当MM不是正对镜头时，MM面部所向的地方必须留下一定的空间，而且要比背对的空间要多。否则看起来MM就好像要撞墙的感觉。另外构图时还要注意背景的选择，一些杂乱的、无关紧要的背景要尽量避免。还有一点是构图时要讲究画面的均衡，注意前景、背景以及和MM在同一个面上的景物的摆放位置。
人像摄影的四个定位
数码时代对照片后期处理相当重要，反映人物的各个方面和艺术层次，用不同的处理方法，色彩与背景的完美融合更能加深观者对作者图片的记忆!简单的PS我想只要是玩单反的基本都会一点，如何巧妙并运用好的不多，常常会出现“过”了的片子，使人感觉后期太“假”! 而构图和用光，拍摄想法与前期构思都需要摄影师有良好的绘画基础和拍摄理念! 我眼中的人像摄影四个定位： 第一位的就是人物(3分长相7分身材，只要脸部有特色就OK); 第二位为造型妆面(要提醒自己化妆师做好前期的准备工作，对需要进行创作的人像，做好拍摄前的功课，达到预期目的); 第三就是摄影师了(摄影师只要用好光线和构图，想好后期会用到的场景，整体融入画面就可以); 最后就是后期(选片很重要，设计场景根据实际选好的画面加以修饰整合，人物磨皮切记保留毛孔，所以有可能一张好的片子需要经过12小时以上的修图)。 摄影不同于绘画，但可以相互联系，基于自己对拍摄主体的理解，不一样的环境、场景、人物，绝对是产生不一样的“后”果;商业与时尚虽然有时不是一个概念的东西，但它们还是有着密切的联系;对象的好坏，决定了你后期效果，我们都不是整容师，但可以是造型师，只要施主有突出点，个性点，张扬点，那么就可以让你造就一个你心中完整的对象!
广角婚纱人像摄影技巧分享
广角拍婚纱能创造出极强的透视效果，便于拍摄冲击力超强的大气优雅婚纱照，这样大气的婚纱照，让你的婚礼更风光。但如果对广角镜头特性理解不够，不管题材是否需要，一味从形式上追求怪诞离奇的镜头畸变效果，使其在外景婚纱摄影的应用上产生了一些误区。那么如何才能拍出有特点、效果好的广角外景婚纱外景就成为了值得我们研究的技巧。 一、做好取景表现张力 其实不论什么镜头，取景的角度很重要，但在广角镜头上特别明显。 用广角镜头拍摄并且要强调画面的广度和张力时，可以由下往上拍摄，这时候画面的张力最强，线条的延伸扩散最具冲击力。如要获得干净的画面，则由上往下取景拍摄，这时候可以得到最干净单纯的画面。 从某一视点观察到的景物范围要比人眼在同一视点所看到的大得多，所以选择低视角，是把人物拍摄高贵典雅的好方法。 二、用大景深表现大气场景 广角镜头的景深特别大，就是说，画面中的大部分物体都能拍摄清楚，这对非常有利于展现大气的场景，又在光线较暗的情况下拍摄好照片十分有利。 景深长，可以表现出相当大的清晰范围;能强调画面的透视效果，善于夸张前景和表现景物的远近感，这样使画面有纵深感，这有利于增强画面的感染力。 三、合理的利用变形 利用广角镜头将被摄体作适度的变形，把一些非常不起眼的景致夸张变形，例如这个小木桥，利用这个弧度和延伸感加强人与环境的效果，让人们熟视无睹的景物拍得不同寻常。 四、制造剪影效果
教你拍摄出香甜可口的手工小点心
盘子里放着上桌前刚烤出来的小点心，摄影师让小点心一个个都面朝天花板进行拍摄。 确定了构图、景深和曝光后，摄影师一边用左手拿刷子刷点心表面一边拍摄，并未使用取景器。 从可以拍摄出整体感觉的俯瞰角度慢慢靠近，并确定一个相机的最佳位置。然后再寻找能让被摄体形状看起来更漂亮的角度。 角度的变化让点心的某一部分变模糊，制造出景深效果。
【人像摄影技巧】如何拍出不一样的全家福
全家福和合影作为最值得留念的画面都希望被一直珍藏下去，而全家福和大合影的拍摄也非常广泛。逢年过节、学生毕业、老同学聚餐等等都会拍摄全家福或者合影。作为喜欢拍照的你能不能利用手中的相机，拍摄出值得珍藏一辈子的画面呢?下面就教你如何轻松的拍出全家福和大合影的摄影技巧，帮助你把合影写真的画面永久的记录下来。 闪光灯慎用避免暗光 图片来源于网络 在室内拍摄合影容易使被摄者产生红眼，尤其在黑暗的环境中用闪光灯拍摄。用闪光灯使得本来就昏暗的场景变得更加暗淡，拍摄的效果也可想而知了。所以我们应该关掉闪光灯，换到一个明亮的场景并且提高ISO感光度。 利用点测光保证曝光度 背景比较暗的环境中，背景光线比人物暗，如果要利用相机的全局测光的模式进行拍摄，就会因为过亮损失的一大部分的细节。所以我们最好选用点测光模式进行拍摄，把测光点放在人物的面部上才能把整主体的曝光准确性。 利用三角形构图拍摄全家福 图片来源于网络 很多情况下，比如拍摄团队的合影、毕业合影等人数比较多的时候，可以把人分为几排进行拍摄，注意每一排的人数不要相同，可以利用构图学中常用的三角形构图来布局拍摄结构。可以将人物布局成三角形或倒三角形，这样的画面更加整齐而且很舒服。 注意抓拍精彩的瞬间
