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商业人像速成教材:环境人像
注重化妆和造型的设计 化妆是环境人像拍摄中重要的一环。合适的妆容可以掩盖一些局部的缺陷，让平淡的五官和轮廓显得更加鲜明，也可以 起到使模特融入环境或在环境中更加突出的效果。如果模特是长发，就可以在拍摄时选择将头发放松下垂、扎紧或者盘起来，做出不同的造型，以得到不同的效果。 模特的服装最好能多带几套，以适应不同的场景。比如在一片绿色的背景下，就可以考虑来个“红花还需绿叶扶”的场景。这样不但画面色彩搭配漂亮，而且人物主 题非常突出。画面元素要合理组合 任何单一的因素都难以成就一幅成功的作品，对画面元素的控制，归纳起来虽然简单，但实际拍摄过程中想做到自觉地 进行创造性运用，并非一日之功。尤其要处理好色彩的和谐，使整个画面充满活力。通常我们在拍摄环境人像时，多遇到在树林内或大树旁选景拍摄的情况。在强烈 的日光照射下，光线穿过树叶会形成许多光斑，照在人脸上非常难看，而用这些光斑作背景画面会收到很好的效果，但需选用大光圈来控制景深，虚化这些光斑，这 样才能得到赏心悦目的画面。另一种可能的场景是，在公园内用假山石作背景，让模特穿着鲜艳的服装，从而获得较大的色彩反差，拍出的照片感染力非常强烈。还 有一些其他的背景，如有粗犷石纹的墙面、大面积的植物、池塘、建筑物、公路、雕塑等，这些背景素材只要合理组合利用，都可以成就一张成功的环境人物作品。利用空间创造感觉 控制空间的感觉最重要的是对背景的控制。拍摄时如果选择过于杂乱的背景会使整个画面找不到重点，因此要做适当的 取舍，使画面有疏有密。为了更突出空间的感觉，拍摄时除了画面的构图外，也要注意其中人与物的结合，用动作方面的创造抓住视觉的重点。其次，画面中的景物 要有呼应。主体与背景之间，以及主体与客体之间要有联系，不能孤立，这样才能够达到更完美的感觉。
PhotoShop消失点滤镜快速为沙发换花纹
花纹素材沙发素材1.打开花纹图.全选图.复制..关闭..等下会用到.2.关闭花纹图.打开沙发图.复制图层.钢笔工具勾图3.钢笔工具勾出图后.复制出所选图层
Discreet发布3ds max7中文版SP1
Discreet官方网站05年3月30日消息：继去年年底discreet发布3ds max 7 中文版以来，经过一段时间的运行，该简体中文版本还存在不少Bug，本次Discreet针对3ds max 7 中文版本存在的问题发布了 Service Pack1，它解决了很多目前困扰3ds max 7用户的问题，相信随着时间的推移，简体中文版的3ds max 7将会越来越受欢迎，下面就让我们来看一下新发布的3ds max 7的Service Pack1都解决了哪些问题。 一、3ds max 7的Service Pack1解决的问题 1、在3ds max 7 中文版发布之初，不能正确渲染在网络上渲染 AVI 和 MOV 文件，现在这个问题已经得到了彻底的解决。 2、在3ds max 7 中文版中，解决了Character Studio的将 Biped 副本加载到没有马尾辫的 Biped 时产生的姿态问题。 3、解决了Character Studio的场景中的具有三种自由度的多选对象无法在正确空间中旋转的问题。 4、解决了Character Studio使用“自动关键点”和粘贴姿势时，始终无法正确粘贴正确姿势的问题。 5、在3ds max 7 中文版中，在编辑多边形的时候，当我们将材质指定到无贴图坐标的“编辑多边形”修改过的对象时会出现错误，Service Pack 1解决了这个问题。 6、可编辑网格对象的动画设置问题。解决了当可编辑网格对象类型中存在一个子对象变形动画的问题，即无法正确创建从 0 帧完成的动画，该问题已解决。 7、解决了文件 I/O错误问题，修正了保存当我们保存 .DDS 文件时固定内存泄漏的问题。 8、解决了文件链接中存在的问题。现在文件链接将先搜索其数据集是否有替代对象，如有将避免重新加载。
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Photoshop的背景橡皮擦详解
言归正传，书接前文，为啥这个工具了不得呢？它咋就能这么了不得呢？我们做过设计的人都知道，有时候处理图片时，要做一些小的样稿供客户做确认，有时扣图扣了半天，却换来样稿被枪毙的消息，心中别提会有多郁闷，其实这些样稿主要就是看看一个大的效果，并不需要做的很精细，所以背景橡皮擦就大有用武之地了。别光说不练，我们来看看背景橡皮插工具到底能做些什么： 先来看看工具选项栏中的状况，下图是软件的默认状态下背景橡皮擦的工具栏。 最后一个选项就蛮重要了，有时候在擦除背景时，留下的边缘杂色是比较严重的，见下图所示：
Photoshop图层：基本概念详解
今天接触第一部分：图层的概念。一、图层概念 使用图层可以在不影响整个图像中大部分元素的情况下处理其中一个元素。我们可以把图层想像成是一张一张叠起来的透明胶片，每张透明胶片上都有不同的画面，改变图层的顺序和属性可以改变图像的最后效果。通过对图层的操作，使用它的特殊功能可以创建很多复杂的图像效果。 二、图层面板 图层面板上显示了图像中的所有图层、图层组和图层效果，我们可以使用图层面板上的各种功能来完成一些图像编辑任务，例如创建、隐藏、复制和删除图层等。还可以使用图层模式改变图层上图像的效果，如添加阴影、外发光、浮雕等等。另外我们对图层的光线、色相、透明度等参数都可以做修改来制作不同的效果。图层面板如图1。 在Photoshop中在“窗口”菜单下选择“图层”就可以打开上面的面板，如果想改变图1中3缩略图的大小可以，点击1的三角形按钮展开功能菜单选择“调板选项”打开选择对话框（图2），然后设置缩略图的显示大小了。 1.背景图层 每次新建一个Photoshop文件时图层会自动建立一个背景图层（使用白色背景或彩色背景创建新图像时），这个图层是被锁定的位于图层的最底层。我们是无法改变背景图层的排列顺序的，同时也不能修改它的不透明度或混合模式。如果按照透明背景方式建立新文件时，图像就没有背景图层，最下面的图层不会受到功能上的限制（如图3）。 我们可以在图层面板上添加新图层然后向里面添加内容，也可以通过添加内容再来创建图层。一般创建的新图层会显示在所选图层的上面（图5）或所选图层组内。
Photoshop图层操作图解
1.新建图层 我们可以在图层菜单选择“新建图层”或者在图层面板下方选择新建图层/新建图层组按钮（图7）。 需要制作同样效果的图层，可以选中该图层点击鼠标右键选择“复制图层”选项，需要删除图层就选择“删除图层”选项。双击图层的名称可以重命名图层的名字（图8）。 选择“图层属性”选项，可以给当前图层进行颜色标识（图9），有了颜色标识后在图层调板中查找相关图层就会更容易一些。 一般我们建立的文字图层、形状图层、矢量蒙版和填充图层之类的图层，就不能在它们的图层上再使用绘画工具或滤镜进行处理了。如果需要再这些图层上再继续操作就需要使用到栅格化图层了，它可以将这些图层的内容转换为平面的光栅图像。 上面的解释大家可能还不太明白，我们通过一个实例来看看是不是在进行一些效果处理的时候必须选择“删格化图层”。先用图形工具在图层上画一个图形（此时图形为路径状态），然后在“滤镜”菜单下给这个图形添加一个效果，如“纹理”下的“染色玻璃”效果。Photoshop会弹出提示“处理前必须先删格化此形状图层。它不再有矢量蒙版。要删格化形状吗？”（图10），我们选择“好”删格化形状后才能正常应用滤镜效果。 在设计的时候很多图形都分布在多个图层上，而对这些已经确定的图形不会再修改了，我们就可以将它们合并在一起以便于图像管理。合并后的图层中，所有透明区域的交迭部分都会保持透明。 如果是将全部图层都合并在一起可以选择菜单中的“合并可见图层”和“拼合图层”等选项，如果选择其中几个图层合并，根据图层上内容的不同有的需要先进行删格化之后才能合并（图12）。删格化之后菜单中出现“向下合并”选项，我们要合并的这些图层集中在一起这样就可以合并所有图层中的几个图层了。
Photoshop图层管理图解
1.选择图层 如果图像有多个图层，必须选取要使用的图层才能正常的修改图层上的图像，对图像所做的更改只影响这一个图层。一次只能有一个图层成为可编辑的图层，这个图层的名称会显示在文档窗口的标题栏中，在图层调板中该图层旁边会出现画笔图标（图14）。 在我们不需要对某些图层上的内容进行修改时，可以将这些图层上的内容隐藏起来，设计面板上只留下要编辑的图层内容，这样一来就可以更清楚的对作品作修改了。在图层调板中点击图层旁边的眼睛图标就可以隐藏该层的内容了（图15），再次点击该处可以重新显示内容。按照此方法同时可以改变多个图层的可视性。 在图层面板上排列的图层一般是按照我们操作的先后顺序堆叠的，但很多时候我们还需要更改它们的上下顺序以便达到设计的效果。更改方法：可以在图层面板中将图层向上或向下拖移，当显示的突出线条（图16）出现在要放置图层或图层组的位置时松开鼠标按钮即可。如果是要将单独的图层移入图层组中，直接将图层拖移到图层组文件夹即可。 将两个或更多的图层链接起来，就可以同时改变它们的内容了。从所链接的图层中还可以进行复制、粘贴、对齐、合并、应用变换和创建剪贴组等操作， 点击紧靠隐藏/显示图层内容的眼睛图标旁边的空格，空格中会出现链接图标（图17）。 在图层操作中可以使用移动工具来调整图层的内容在设计界面中的位置，还可以应用“图层”菜单中的对齐和分布图层命令来排列这些内容的位置。 小提示：对齐和分布命令只影响所含像素的不透明度大于 50% 的图层。 （1）对齐 要将图层的内容与选区边框对齐，先在图像中建立选区，然后选择图层（要处理多个图层内容使用链接图层方式），最后选择“图层”菜单下的“与选区对齐”下的对齐方式（图18）。
PS“ LAB模式”为婚纱照片调色
1.打开图片，复制，自动色阶。2.执行 “图象－ LAB模式”3.点通道， 全选a通道， 复制， 点b通道，粘贴。4.最后转回RGB模式(附个简单的过程图) 同样的操作，我们选b通道 粘贴到a 通道!大家再看一下效果!然后适当的调整，不透明度或者是改变模式，效果都是不一样。简单附上步骤图
通道抠图法和实例运用讲解
只有正确理解"通道"，才能正确运用通道的特点来理解"通道"抠图的意义以及运用技巧。正确理解通道及通道有什么作用，详细说起来可以写一本厚厚的书，但我只想在这个教程中说明"通道"在一般抠图时所扮演的角色，以及"通道"在一般抠图时的运用技巧。当你能理解这个抠图教程"通道"的运用原理后，以后你会发现"通道"的其他可以应用的奇妙之处。用一句话可以概括"通道"在抠图时的运用精髓："通道"就是选区！也就是说：建立通道，就是建立选区；修改通道，就是修改选择范围！那么选区是如何形成的呢？简单说：通道中不同的颜色形成不同的选择范围！
图解Photoshop蒙版的作用与效果
可是玻璃杯本身应是透明的，透过玻璃杯能隐隐看到蓝色的背景才是正常的。但是现在不能透过玻璃杯看蓝色背景了。应该想一个怎样的办法来实现透过玻璃杯能隐隐看见蓝色背景呢？只要肯动脑筋，办法总是有的！我们用蒙版可以做到！继续往下看。用鼠标点击背景副本层,然后再点击红色椭圆里的那个图标按钮，为背景副本层添加蒙版，如图所示： 大家有兴趣的话多动手做做，涂抹涂抹，体会体会蒙版。
“基础认识”Photoshop技能大全介绍
1. 快速打开文件 双击Photoshop的背景空白处(默认为灰色显示区域)即可打开选择文件的浏览窗口。 2. 随意更换画布颜色 选择油漆桶工具并按住Shift点击画布边缘，即可设置画布底色为当前选择的前景色。如果要还原到默认的颜色，设置前景色为25％灰度 (R192，G192，B192)再次按住Shift点击画布边缘。 3. 选择工具的快捷键 可以通过按快捷键来快速选择工具箱中的某一工具，各个工具的字母快捷键如下： 选框-M 移动-V 套索-L 魔棒-W 喷枪-J 画笔-B 铅笔-N 橡皮图章-S 历史记录画笔-Y 橡皮擦-E 模糊-R 减淡-O 钢笔-P 文字-T 度量-U 渐变-G
照片锐化色彩校正方法
使用相机数据创建JPEG文件并在存储卡上保存图像时，最近几年制造的多数普及型数码相机都会自动锐化（边缘增强）捕捉的图像。默认的锐化通常适用于多数抓拍的照片。 处理和本章使用的典型示例类似的杂色和曝光不足文件时，锐化问题会更突出。在多数情况下，相机的自动曝光系统会使用很慢的快门速度，尝试捕捉尽可能好的照片文件。在这种情况下设置很大的光圈也很常见。很多情况下得到的是柔和的图像，缺乏锐利的细节效果。较慢的快门速度放大了捕捉期间的相机抖动，与使用较大景深的类似光圈相比，较大的光圈设置还会使对焦问题更糟糕。另外，杂色问题也是要重点考虑的。锐化会给文件中添加更多的杂色。 如果文件的杂色很多，就像杂色减少中使用的城市场景示例一样，那么最好保留足够好的照片并按原样使用该文件。另一方面，如果画面柔和的文件可以忍受稍微的锐化，则下列方法可以得到最好的效果，并且尽量不会让杂色问题更严重。 记住，下列方法实际上滥用了USM滤镜。USM蒙版也不会恢复丢失的细节：它只是增强色调边缘，创建更强的锐化效果。 1、返回到本章前面使用的Danielle和Drew的抓拍图像（参见图7-42）。该文件需要大量的色调恢复，图像还受到相机的移动影响，具有较窄的景深。得到的图像非常柔和，具有中等的杂色。在为满足本书的印刷要求而放大图像时很难看到杂色造成的人工痕迹，所以示例文件被裁剪了，使用Genuine Fractals Print Pro提高采样，以便模拟100％的显示器视图大小（至少我们尽力这样做了）。 我们始终建议您在开始编辑有问题的抓拍图像前，先降低图像的采样。因为要使用某种解决方法来恢复文件，所以开始编辑前预先锐化模糊的文件会有一定的优势。使用USM滤镜时提供较大的半径设置来锐化柔和的边缘，此时会显著增强杂色问题。通过在降低采样前进行锐化，其中的某些杂色问题可通过二次立方插值方法最终得到平衡。差别很不明显，但是您需要利用可能的每种优势来锐化柔和、杂色多的文件。 专业提示： 检查文件，了解在喷墨和商用打印机的最终输出上的杂色问题时，50％的显示器视图可以更好地表现最终输出的杂色问题。 恢复非常模糊的照片时，锐化老照片的技巧（参见第9章）更为有用，但是该方法更快，对较差的抓拍图像编辑则需要多一点时间。 在图7-67中，未编辑的文件在100％的屏幕视图中看起来非常柔和。边缘也不清晰。我们使用进行完颜色校正后的最终图像，第10章将讨论颜色校正。
理解PS三色原理
(一) 三基色原理 在中学的物理课中我们可能做过棱镜的试验，白光通过棱镜后被分解成多种颜色逐渐过渡的色谱，颜色依次为红、橙、黄、绿、青、蓝、紫，这就是可见光谱。其中人眼对红、绿、蓝最为敏感，人的眼睛就像一个三色接收器的体系，大多数的颜色可以通过红、绿、蓝三色按照不同的比例合成产生。同样绝大多数单色光也可以分解成红绿蓝三种色光。这是色度学的最基本原理，即三基色原理。三种基色是相互独立的，任何一种基色都不能有其它两种颜色合成。红绿蓝是三基色，这三种颜色合成的颜色范围最为广泛。红绿蓝三基色按照不同的比例相加合成混色称为相加混色。 红色+绿色=黄色 绿色+蓝色=青色 红色+蓝色=品红 红色+绿色+蓝色=白色 黄色、青色、品红都是由两种及色相混合而成，所以它们又称相加二次色。另外： 红色+青色=白色 绿色+品红=白色 蓝色+黄色=白色 所以青色、黄色、品红分别又是红色、蓝色、绿色的补色。由于每个人的眼睛对于相同的单色的感受有不同，所以，如果我们用相同强度的三基色混合时，假设得到白光的强度为100%，这时候人的主观感受是，绿光最亮，红光次之，蓝光最弱。 除了相加混色法之外还有相减混色法。在白光照射下，青色颜料能吸收红色而反射青色，黄色颜料吸收蓝色而反射黄色，品红颜料吸收绿色而反射品红。也就是： 白色-红色=青色 白色-绿色=品红 白色-蓝色=黄色 另外，如果把青色和黄色两种颜料混合，在白光照射下，由于颜料吸收了红色和蓝色，而反射了绿色，对于颜料的混合我们表示如下： 颜料(黄色+青色)=白色-红色-蓝色=绿色 颜料(品红+青色)=白色-红色-绿色=蓝色 颜料(黄色+品红)=白色-绿色-蓝色=红色 以上的都是相减混色,相减混色就是以吸收三基色比例不同而形成不同的颜色的。所以有把青色、品红、黄色称为颜料三基色。颜料三基色的混色在绘画、印刷中得到广泛应用。在颜料三基色中，红绿蓝三色被称为相减二次色或颜料二次色。在相减二次色中有： (青色+黄色+品红)=白色-红色-蓝色-绿色=黑色 用以上的相加混色三基色所表示的颜色模式称为RGB模式,而用相减混色三基色原理所表示的颜色模式称为CMYK模式,它们广泛运用于绘画和印刷领域。