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3DsMax制作“被束缚的花儿”实例教程
在这个教程中，我将告诉你们我是怎样制作这幅图片的，但我我不会按照细节一步一步地来说，我相信你们对3Ds Max都有基本的了解。这篇教程主要解释和描述有关建模、光照、纹理贴图和后期场景的制作等等，我一般都是按着这样的顺序来制作的，我觉得在现有的灯照下，这样做会使材料的设置更简单，因为我发现在材料编辑器中和在场景灯光下材料看起来的感觉是不一样的。可能这并不是最优方式，但是的确很适合我，我觉得你们也应该试着去找一种适合自己最好的方法，只有这样你才能提高你的工作效率。3DsMax制作“被束缚的花儿”作者：Nenad Tomic使用软件：3Ds Max不多说了，进入正题吧：场景中的几何体都是非常简单的。锁链：锁链只是用网格平滑建立的网格，制作中真的没有太多复杂的哲学概念。为了能把锁链放在我希望的位置中，我手动地将每一独立的链环进行位置设定，直到得到满意的结果。这样一来我可以轻松地创建一定的随机性以促成了一个感觉更真实的锁链，我也使用了路径变形插件，但我发现它不适合我当前的需要，因为它会让锁链弯曲，使它们产生曲线，这种曲线会导致一个不自然的效果。叶子和花瓣：
ps正片叠底图片就颜色变暗,如何恢复原色提亮
图片的混合，在ps设计中经常会被用到，正片叠底的使用更为频繁，那么正片叠底较为熟知的功能，就是自动去除白色背景，免去抠图的步骤，提高设计效率，不过也会有弊端，如果背景图偏暗，那么正片叠底的图片也会变暗，如何把图片的亮度提高或者还原，且看下面的图文教程。 1、ps软件打开背景图，以及一张白色背景的人像，人像图片需要使用正片叠底来完成背景的去除， 2、可以看到设置为正片叠底之后，人像的上半部分，处于背景图的亮部区域，相对而言，其原有亮度损失不大，但处与背景图暗部区域的下半端，明显变暗了，由此可见，想要把人像变暗的部分提亮，只需要把对应的背景区域提亮， 3、笔者使用的方法是，在背景图上面添加一个透明图层，切换至画笔工具，前景色设置为白色，更换柔边的笔刷，硬度为0，顶端的【不透明度】选项，可以酌情调整， 4、选中空白图层，画笔放在人像上进行绘制，注意不要超过人像边缘，可以看到人像提亮了， 5、对于想要提亮的区域，可以反复绘制，最后调整图层的【不透明度】，达到理想效果即可。 6、对比一下提亮前和提亮后，效果还是非常明显的，只需要控制好笔刷以及不透明度，就可以把正片叠底的图片提亮， 以上方法的原理也比较简单，正片叠底后的效果，与背景图的明暗有关系，添加一个图层绘制白色区域，也就相当于提亮了该部分的背景图，进而还原了图片的亮度。
在 Dreamweaver 中打开并编辑现有文档
您可以打开现有网页或基于文本的文档（不论是否是用 Dreamweaver 创建的），然后在“设计”视图或“代码”视图中对其进行编辑。 如果打开的文档是一个另存为 HTML 文档的 Microsoft Word 文件，则可以使用“清理 Word 生成的 HTML”命令来清除 Word 插入到 HTML 文件中的无关标记标签。若要清理不是由 Microsoft Word 生成的 HTML 或 XHTML，请使用“清理 HTML”命令。也可以打开非 HTML 文本文件，如 JavaScript 文件、XML 文件、CSS 样式表或用字处理程序或文本编辑器保存的文本文件。将在“文档”窗口中打开文档。默认情况下，在“代码”视图中打开 JavaScript、文本和 CSS 样式表。可以在 Dreamweaver 中工作时更新文档，然后保存文件中的更改。
利用Key对象来实现响应键盘的操作
利用按钮检测按键动作很有效，但是并不利于检测持续按下的键，所以不适合于制作某些通过键盘控制的游戏。这时，您就需要用到Key对象。Key对象包含在动作面板的“对象”/“影片”目录下面，它由Flash内置的一系列方法、常量和函数构成。使用Key对象可以检测某个键是否被按下，如要检测左方向键是否被按下，可以使用如下ActionScript：if (Key.isDown(Key.LEFT)) { trace("The left arrow is down");} 函数Key.isDown返回一个布尔值，当该数中的参数对应的键被按下时返回true，否则返回false。常量Key.LEFT代表键盘上的左方向键。当左方向键被按下时，该函数返回true。Key对象中的常量代表了键盘上相应的键，下面列出了一些基本的常量：一些功能键的表示：Key.BACKSPACE Key.ENTER Key.PGDN Key.CAPSLOCK Key.ESCAPE Key.RIGHT Key.CONTROL Key.HOME Key.SHIFT Key.DELETEKEY Key.INSERT Key.SPACE Key.DOWN Key.LEFT Key.TAB Key.END Key.PGUP Key.UP 以上是键盘上的功能键，那么如何表示键盘上的字母键呢？Key对象提供了一个函数Key.getCode来实现这一功能，如下所示：if (Key.isDown(Key.getCode("x"))) { trace("X is pressed");} 上面脚本的意思就是，利用Key.getCode函数来告诉系统你是否按下了x键，如果按下了x键以后，函数Key.isDown则会返回true,在输出窗口就会输出X is pressed。最后给出实例源文件：下载
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Photoshop 利用通道运算取印章
最近，单位实施网上办公，需要将公章扫描发到网上。但是有的公章底稿质量就不太好，扫描后有日期、落款等文字覆盖在印章之上。无奈之下只好运用平日所学，用photoshop将公章提取出来。学PS不少日子了，一直都只是在学习，没想到还派上用场了。自视颇有所得，不敢独享，第一次发教程,敬请各位批评指正。用photoshop提取印章这里为了避免不必要的麻烦，本例借古人印章一用(图1)。 1、打开图像后，我们到通道面板观察一下，在red通道里可以看到印章和文字黑白差异最大，那好我们就用它了，复制Red通道（图2），转到“Red Copy”通道，“Ctrl+M”调出曲线，用黑白吸管分别点击文字和印章，在“Red Copy”通道里使文字变成完全黑色，一次不行，就多点几次，直至印章消失（图3）。这里说明一下，如果你提取的是公章，在Red通道里，可能只看见日期、落款了，那调曲线可就简便的多了。
Photoshop 通道运算详解
通道运算英文叫做Calculations。其实原理很简单。不过在真正解释之前首先做点预备知识的预习。想必大家一接触ps，就了解到ps的任何操作都有一个Blend选项了吧。工具的Blend效应大家可能比较少用，但是图层Blend应该大家都知道。（？？没接触过Blend这个单词？）Blend就是“混合”的意思。对于ps，图层Blend就是中文版中“图层混合模式”的意思。大家可以注意一下图层面板上面的Mode“模式”选项，这个选项其实就是选择该图层以何种方式与下面的图层发生混合。那混合方式有多少种呢？面板上看到的其实少了两种的。以前我也发过一篇混合模式解释的贴子，无奈和者甚少 :( 在这里我就重新发一下。下面列举出了所有可用的混合模式。其中，Behind和Clear是编辑工具独有的混合模式，对于图层来说则没有这两种混合方法。这些具体定义可能有点枯燥，不过没关系，您可以跳过去看具体例子，然后再来对照这些定义。Normal正常模式，也是默认的模式。不和其他图层发生任何混合。Dissolve溶解模式。溶解模式产生的像素颜色来源于上下混合颜色的一个随机置换值，与像素的不透明度有关。Behind背后模式。只对图层的透明区域进行编辑。该种模式只有在图层的Lock Transparent Pixels（锁定透明区域）为不勾选状态才有效。Clear清除模式。任何编辑会让像素透明化。这种模式和画笔的颜色无关，只和笔刷的参数有关。该模式对形状工具（当Fill Pixel选项处于勾选状态时）、油漆桶工具 、笔刷工具 、铅笔工具 、填充命令和描边命令都有效。Darken变暗模式。考察每一个通道的颜色信息以及相混合的像素颜色，选择较暗的作为混合的结果。颜色较亮的像素会被颜色较暗的像素替换，而较暗的像素就不会发生变化。
鲜为人知的Photoshop对齐与分布命令
我们对Photoshop的应用也许大部分都集中在它的修描图象或是调整色彩功能上，可如果想要在Photoshop中作出整齐规则的图形该怎么办呢？这就需要我们熟练掌握Photoshop的对齐和分布。 Photoshop中的对齐有两种模式，一种是视图菜单中的对齐到命令，另一种是图层菜单中的对齐命令。 视图菜单中的"对齐到"命令可以使图形与四种元素进行对齐，这四种元素分别是：网格，参考线，切片，文档边界。 在使用时我们应将视图菜单中的对齐命令选中，这样“对齐到”命令才能有效，然后在对齐到命令的子菜单中选中要对齐到的元。注意：一定要保证选中的元素在视图中为可见状态。这样当我们移动图形*近此元素时，图形会自动与该元素进行对齐.我们还可以通过改变网格的尺寸，参考线和切片的位置来影响对齐的效果。总之，这是一种非常灵活的对齐方式。 图层菜单中的对齐有两种方式。 第一种方式：当有选区存在时，图层菜单中显示的是"与选区对齐"命令，先画出一个选区，然后选中与选区对齐的图形所在的图层，接下来就可以选择各种对齐位置了，共有六种对齐位置，分别是顶边对齐，垂直居中，底边对齐，左边对齐，水平居中，右边对齐。效果如图所示。对齐时以选区为准，改变所选图形的位置。 当有链接图层而没有选区时，图层菜单中显示的是"对齐链接图层"命令，以后的操作步骤与"与选区对齐"命令相同，只不过在对齐时以当前激活图层为准，改变链接图层的位置。 第二种方式：选区和链接图层同时存在，这时图层菜单中出现的是"与选区对齐"命令，这说明"与选区对齐"命令的优先级高，执行命令后，所有链接图层，包括当前激活图层都要以选区为准进行位置移动。 掌握了对齐指令还不够，如果我们想使若干图形的间距相等，该如何实现呢?这就不得不提到图层菜单中的另一个命令――分布链接。 分布链接命令有一个前提条件，就是当前激活图层一定要有两个或两个以上的链接图层，否则命令将为不可选状态.分布链接命令共有六种分布方式：以顶边为准分布，以中心为准垂直分布，以底边为准分布，以左边为准分布，以中心为准水平分布，以右边为准分布。 在垂直方向上，当我们以顶边为准进行分布时，以图层中的图形的顶边最*近文档上下两边界的两个层为准，夹在中间的各层图形进行位置移动。当以中心为准进行垂直分布时，以图层中的图形的中心最*近文档上下两边界的两个层为准，夹在中间的各层图形进行位置移动。当我们以底边为准进行分布时，以图层中的图形的底边最*近文档上下两边界的两个层为准，夹在中间的各层图形进行位置移动。 在水平方向上，当我们以左边为准进行分布时，以图层中的图形的左边最*近文档左右两边界的两个层为准，夹在中间的各层图形进行位置移动。当以中心为准进行水平分布时，以图层中的图形的中心最*近文档左右两边界的两个层为准，夹在中间的各层图形进行位置移动。当我们以右边为准进行分布时，以图层中的图形的右边最*近文档左右两边界的两个层为准，夹在中间的各层图形进行位置移动。 新建一个文档，创建四个层，如图3所示对图层进行链接。 进行分布链接后效果如图，每种分布中的黑线都是等间距的。 最后还有一点，无论进行对齐还是分布，将要发生位置移动的层不要设为锁定状态，否则对齐和分布命令将为不可选状态。
Photoshop制作拼缀图
记得小学时美术课上老师教过一个游戏：把两张一模一样的图画分别撕成横条和竖条，然后再用横条和竖条编织起来，再次成为一张“完整”的图画。一时间，整个年级的教室里纸条横飞，每次下课都有怒气冲冲的老师抓着一把纸条去找班主任……直到一个星期以后，美术老师又教了新游戏，这股“纸条热”方才降温。直到现在回想起来，还是会不由微笑。自然，现在长大了，少有精力去弄这些孩子气的玩意，但这份童真依然荡漾在胸中，于是，借Photoshop的妙力，再次重温这可爱的游戏和无忧无虑的童年时光。 1.首先，挑选一张自己喜爱的图像，用Photoshop打开后做好备份工作。我们这个例子中的图像为800×600像素大小。（图01） 2.复制背景层，将副本层命名为1；再次复制，命名为2。 3.打开编辑>预置>单位与标尺，将标尺单位设为百分比，然后按Ctrl+R打开标尺，在5％和95％处各拉出一条纵向的参考线；在视图菜单中选择对齐到参考线；选择矩形选框工具，在图中画出五个横向的矩形选框，使矩形的短边对齐到参考线上，注意这几个矩形的间距要错落开，不要一样（图02），矩形间的距离，就是将来纸条间距，如果想让它紧密一些，不妨把间距设的窄一些。将选区存为通道，将通道命名为H，取消选择。 4.现在，从5％和95％处拉出两条横向的参考线，以这两条参考线之间的距离为长，用选区相加的方法，选择5个矩形选框（图03），同样，将选区存为通道，将通道命名为V，取消选择。 5.再按Ctrl+R，关闭标尺显示，按Ctrl+'，隐藏参考线。点击通道面板，选择通道H，选择滤镜>像素化>晶格化，将单元格大小设为5，通道内的白色区域出现锯齿状的撕边效果（图04）。同样的，选择通道V，按Ctrl+F，再次应用上一个滤镜，使通道V中的白色区域也呈锯齿状。（图05） 6.回到RGB综合通道，先隐藏背景层和1层，确保在层2中，载入通道V的选区，反选，删除，再次反选；复制当前图层。（图06）
Photoshop曲线命令全攻略
图片数量的增长从来不像现在这么迅猛。如果你是从一位经验丰富的摄影师手中或是著名的图片公司得到图片，那么绝大多数时候都可放心使用。但是也有很多时候拿到手的图片对比度很差，偏色的厉害，比如来自差劲的图片光盘，或是质量稍差的数字相机和扫描仪，或是互联网上许许多多的免费图片，那么在使用之前，修改图片就大有必要了，而且有时一张“好”图片也需要进一步的加工。 有一句富于争论的评论：不管什么人，只要他从事图像编辑，那他就必须和曲线混得很熟，应用起来就像呼吸一样自然。这个论调够大胆了吧！它是否已经引起你的注意了？如果我*放弃所有的图像调整工具，只能留下一种的话，那么我一定会选择曲线！专家认为，曲线是你用来改善图像质量的多种方法中的首选！ 现在，让我们立即来消除一些误解： 曲线不是滤镜，它是在忠于原图的基础上对图像做一些调整，而不像滤镜可以创造出无中生有的效果； 曲线不是那么难以捉摸的，只要掌握了一些基本知识，你可以像掌握其他工具那样很快掌握滤镜； 控制曲线可以给你带来更多的戏剧性作品，更多精彩都将来自你手下； 曲线不会直接为你的形象加分，更不能帮你吸引异性的目光――但是老板除外！ Photoshop给你的真正乐趣之一，是软件提供给你很多种解决难题的方案。就调整图像来说，在图像＞调整菜单里，你就有很多可以选择的工具，我最喜欢曲线的理由在于仅这一项工具你就可以： 调节全体或是单独通道的对比； 调节任意局部的亮度； 调节颜色。 曲线可以精确的调整图像，赋予那些原本应当报废的图片新的生命力！ 虽然这篇文章偏向于针对Photoshop，（尤其是其中的插图），但是曲线调节功能对每一个和图像打交道的人都很重要，所以即使你不使用Photoshop，你也可以从中得到不少有用的帮助。本篇也没有使用曲线所做出的特效，尽管那当然属于特效的范畴。本篇有助于那些每天编辑图像，使它们看起来更出色的非专家级工作者。相信我，看完本篇后，曲线将成为你的得力助手，就像锤子之于木匠一样！ 现在，就让我们一点点揭开曲线神秘的面纱吧！ 第一章：初识曲线 打开图像＞调整＞曲线命令，快捷键Ctrl＋M，出现曲线对话框。 如有需要，我们再单独讲解每个细节，现在先来准备一些基础知识。如果你的屏幕看起来和图不太一样，按住Alt在网格内点击，可在大小网格之间切换，网格大小对曲线功能没有丝毫影响，但较小的网格可以帮你更好的观察。还要注意在灰度条中间的两个小三角形，RGB图像默认的是左黑右白，即从图像的暗部区到亮部区，而CMYK图像的默认正好相反。 为了避免混淆，我建议你在调整前将其设置到自己熟悉的模式。标准的曲线会给你带来更多的直观认识。 首先，一个最显而易见的事实是―现在没有曲线变化！为什么？要知道，曲线是反映图像的亮度值的。一个像素有着确定的亮度值，你可以改变它使它变亮或变暗。看看这两张图： 下面的水平灰度条代表了原图的色调，垂直的灰度条代表了调整后的图像色调。在未作任何改变时，输入和输出的色调值是相等的，因此曲线为45度的直线，这就是曲线没有变化的原因。当你对曲线上任一点做出改动，也改变了图像上相对应的同等亮度像素。点击确立一个调节点，这个点可被拖移到网格内的任意范围，是亮是暗全看你是向上还是向下。亮度值改变的突然，会造成非常夺目的效果；缓慢的逐步改变，则无论是提高还是降低亮度值，都会使色调过渡光滑，效果逼真。接下来的例子示范了当曲线上一些特定值被改变时，对图像起了什么样的作用，同时你可以清楚的看到曲线的形状改变。（为了显示效果，在这个例子里的曲线都有些夸张，某些时候你需要强烈变化的曲线，但大多数时候，图像曲线的改变要轻微得多。） 第二章：曲线在灰度图像中的应用 经过一段讲解，终于到了实际操作阶段了。这一部分我们首先来处理一张灰度图片，打好基础，彩色图片将在下一章论述。现在我们先来看看这张可怜的图片：这是用数字相机在一个昏暗的傍晚捕捉到的画面，它缺乏的对比，像素过于集中在中间色调范围。在工作中，你也可能碰上这样的事。我们能用曲线来改善吗？答案是肯定的。 原始图片和曲线，调节点未改变； 提高调节点亮度，图片整体变亮； 降低调节点亮度，图片整体变暗。 你可能已经发现，无论是单独提高或降低曲线亮度都不能完全的解决问题，它们在改善图像一部分的同时也破坏了图像的另一部分。如果能取长补短，那么问题就解决了。曲线的另一个特点是可以添加多个调节点。在图像的任意地方添加调节点，单独调节，这样就可以针对不同亮度色值区域调整。对这张图片来说，两个调节点就可以工作得很出色：提高亮部区的亮度值，降低暗部区的亮度值。 小技巧：按住Shift可选择多个调节点，如要删除某一点，可将该点拖移出曲线坐标区外，或是按住Ctrl单击这个点即可。 实际上，像这样没有亮部和暗部的图像，刚一开始我就会缩小曲线的范围以加大对比。前面我们已经说过，网格内的任一点都可移动，当然也包括曲线的两个终点。如果我们确保“曲线”是直的，将曲线暗部端点向右移，亮部端点向左移，曲线变得陡峭，增加了中间色调的对比。 这个方法对大多数缺乏对比的中间调图像十分有用！和它类似的，是调节色阶两端的滑杆使它们向中间集中。诚然，这个例子中，用色阶工具可能会更加一目了然。（使用曲线工具并不代表不可以使用色阶，变化等项，在这里，为了达到目的“不择手段”可不是一件坏事）这里还有一个小窍门，可以使你快速的做出反相效果：将黑色端点从左边最下移到最上，将白色端点从右边最上移到最下，这样你不用再使用反相命令也可以同样达到效果。现在你也许在想：并不是每张图片都有这样的亮部和暗部。没错！但大多是都是这样。如果你善加利用，那么你所有的图片都将变得时髦起来！ 理论基础我们有了，这里还有三个绝密武器，足以赚来你那些见多识广的同事的尊敬和钦佩。这三个绝招在灰度图像和彩色图像上同样有用，不过我们为了方便，还是拿灰度图像做范例。可别错过哟！ 绝招一：用吸管工具设定范围 有没有注意到上图的部分？预览窗口可以让你看到所作的变动，一定要打开。“自动”选项要慎用，一旦点击这样按钮，会使图像中最亮的像素变成白色，而使最暗的像素变成黑色。 当然，这会给那些需要节省时间的人带来方便，但是放弃手工调整而采用自动方式极少会有最好的效果。
Photoshop模拟逼真汽车氙气灯光
这是一个适合初学者的教程，将运用到灰度图层、图层混合模式、镜头光晕滤镜等PS技术，希望能给朋友们带来帮助。这次的实例教程运用了灰度图层和混合模式，以及滤镜的使用技巧；大家做的时候要注意，特别要突出光的效果，可以把背景换成全黑的，那样光看起来就会更强，效果就更好，还可以在光上下点功夫，使效果更炫更漂亮！原图效果图
Photoshop制作简单的木质音响图标
如果是Photoshop的版本是CC，就可以直接复制一层“圆角矩形1”，然后CTRL+T变换大小。CC以前的版本变形的时候会损失圆角，所以只能创建形状。 新建一个直径为11px的椭圆，与“椭圆 1”水平、垂直居中，填充颜色#5f543f。然后用矩形工具手动画两根参考线，找到圆心，效果图如下。将小圆复制一层，CTRL+G建组，然后将被拷贝的圆移动到大圆外围，ALT+CTRL+T变形，按住ALT将旋转中心移动到刚刚找到的圆心处。
Photoshop快速制作花瓣飘落动画
教程其实很简单，主要面向尝试不一样风格的新人们。首先，我们需要一张静态照片和一张GIF素材。 1、打开PhotoShop，已安装了QuickTime播放器的（网络上有安装包），点击文件导入-视频帧到图层。1、别忘记在PhotoShop中打开窗口-动画，导入之后就是这样子，在动画面板选住第一帧，其实你不去乱点，默认也是选中第一帧的。1、打开背景图片，按住上边状态条往下拖一下。 1、在图层面板中，把背景图层拖到组1的下方，把组1的图层模式改为滤色。播放预览一下，没有问题，就可以保存了。
