作品
摄影欣赏:创意的摄影作品
如果你是一个创意摄影的初学者，那么你现在要做的事就是每天完成一个创意的摄影作品。今天分享40张创意摄影作品是由Carmichael Lynch的创意总监：Brock Davis 所拍摄的作品。希望其中有你喜欢的。RulesGame OverDo You See The Ghost?Shattered Banana PeelShattered Rubber Ducky
Tina Patni的摄影作品：玩偶
时尚摄影师Tina Patni为Diva Models Calendar拍摄的一组摄影作品。即使我们会买一本这样的日历放在案头，谁又会在乎上面的日期呢？转载请注明： 转载自：http://www.fisherv.com
俄罗斯女摄影师:唯美人像摄影作品
Aleksandra Kinskaj可能仅有22岁，但她却对美有着一双不可思议的眼睛。这位年轻的俄罗斯女摄影师十分擅长将自然融入其人像作品之中。尽管人像摄影通常不会包含太多的复杂元素，Aleksandra却能利用空间来达到一种平衡。
捕捉夜空中的绚烂: 烟花摄影基础及窍门
虽然因为空气污染等问题，燃放烟花并不像过去那么常见了，但每到盛大的节日或庆典我们还是有机会一睹烟花在夜空中绽放时的盛景。对于喜好摄影的我们，不妨在此时拿起手中的相机尝试去记录下这难得的美丽时刻。如果你在拍摄烟花时遇到困难，或是不知该从何处下手进行拍摄，下面的这些简单窍门和一些基本技巧或许能够帮助你拍出更好的烟花照片。首先，最重要也是最基本的，就是要手握一个可靠的三脚架。对于任何需要长曝的场景，一个稳固的三脚架都是必不可少的。拍摄烟花轨迹通常需要2s到10s，甚至更长的时间，我想没有人会希望在这期间有任何因相机抖动而造成的画面模糊产生。然而，光有三脚架并不能保证万无一失，有时释放快门时产生的震动亦可以毁掉一张照片，这时我们就可以通过快门线或远程遥控快门的方式进行拍摄。脚架准备好后，接下来就是要选择好镜头了。你可以携带一只或两只镜头以获得更大的灵活性，根据实际的拍摄位置和画面中的障碍物，一只变焦镜头可以让我们快速寻找到合适的构图。而不同焦段所获得的拍摄效果也不尽相同，长焦可以压缩城市景物与烟花的距离，广角则能够让我们将更多其他元素纳入到画面中。拍摄烟花对于机身设定来说有一定挑战。首先，脚架的存在有助于我们使用尽可能低的ISO，使得画面能够呈现出最大的动态范围和最少的噪点。提升ISO尽管可以使画面中的其他景物变亮，但同时也会使得烟花部分过曝，因此如果你希望稍稍提亮天空、城市等暗部细节，最好的方式还是应该在后期软件中进行局部调整。同样为了获得尽可能多的后期调整空间，并保留下最多的画面信息，我们应该使用RAW格式进行拍摄。曝光宽容度和动态范围对于拍摄烟花场景来说是非常重要的。在整个画面当中，烟花占据了高光中的大部分，同时作为画面主角，我们自然不希望烟花出现过曝的现象。相应的，画面中的城市及天空部分则要暗的多，如果传感器动态不佳，画面暗部细节将很难被保留下来。通常来说，传感器尺寸越大，动态范围也就越大，由此也就能提供给我们更大的后期处理空间。这样一来，我们不仅能够在后期中恢复烟花的细节和色彩，点亮夜空的蓝色，同时也能自由调整画面白平衡，以精准还原烟花的暖色和天空的冷色。在设置好机身ISO之后（通常是ISO100），其他必要的机身设定还包括了使用手动模式、f/8光圈以获得合适的景深，以及通过试拍确认曝光度。在烟花表演尚未开始时，用远程遥控驱动快门拍摄，优先对画面背景及城市景观部分进行曝光，待到烟花开始燃放时，再继续以长曝捕捉烟花轨迹。至于其他一些对前景、背景以及烟花更进一步的调整，则可以放到后期中去。
如何运用阴影与对比创造出富有张力的照片摄影作品
在摄影中我们可以适当利用阴影与对比创造出富有戏剧性的照片，这么做的关键在于我们要敢于舍去阴影中的那些细节。在这种概念引导的作品中，我们并不需要这些细节。阴影象征着黑暗与神秘，它能带给欣赏者更多的遐想空间。不要再纠结于你相机的动态范围了，在曝光时优先考虑高光部分，并放手让阴影部分暗下去吧。如果拍摄时的光线足够强烈，那么即便是“顶级神器”，也很难让阴影部分留下什么细节。下面这张图片拍摄于玻利维亚，当时阳光从我后方照射下来，并在画面底部投射下一片浓烈的阴影，这片阴影甚至与一辆旧车的底部连为一体，并且占据了整个画面的三分之一。对于这张照片来说，我并不需要阴影中的细节，虽然保留一些也无伤大雅。以Raw格式进行拍摄，大多数情况下我们都可以在后期软件中拉回一些阴影中的细节，这也能给予我们更大的选择空间。重新审视这张照片后，我立即发觉将其转换成黑白色调会是个不错的选择，毕竟这种高反差照片在黑白影调下可以得到更为充分的表达。移除色彩后，画面中的阴影部分得到进一步加强，其深邃感更为明显，而与此同时构图中的戏剧性元素也得到适当突出。除此之外，我们还能够通过在Lightroom中增加对比度的方式，将画面的冲击力提升到另一高度，而调整清晰度则会让画面的纹理跃然纸上。下面这张就是经过黑白处理后的效果。接下来的一张照片是我在室内拍摄的，在一座古旧的庄园宅邸中，现在它已摇身成为博物馆。篮中的苹果被窗外投入的阳光所拥抱，窗子不大，所以室内整体上仍旧保持着一种昏暗的氛围，这也就是为何画面的背景部分是漆黑一片的。在这一颇具反差感的场景中，被阳光照射到的部分，要比画面中剩余的部分要明亮得多。再一次，我尝试同样将这张照片转换成黑白色调，在没有其他色彩干扰时，画面中的质感与阴影变得更为突出。
油画照片，PS把田园风景照片转成唯美效果的油画照片
像本篇的教程其实看上去就比较具有烟火气息，总能给人的感觉十分亲切，但是同学们要相信通过ps的处理之后，效果会发生很大的改变，主题更加突出，颜色也非常的有层次感，更重要的是画面有点油画的效果，感觉看上去非常的唯美，除了有之前的烟火气息，还有了很强的艺术效果，相信同学们通过教程可以把它制作的更好，也可以通过教程来掌握一些调色的技巧，从而使照片更加的有层次。一起来学习一下吧，相信你会做的更好。 效果图： 素材： 操作步骤： 一、打开素材图片，按Ctrl + Alt + 2调出图像高光选区，添加一个浅黄色(c2be7a)纯色层，图层模式改为“颜色”。 二、新建一个可选颜色调整层，编辑红色(青色-47，洋红+66，黄色+19，黑色+26。
超现实PS神作 想象力和真实的环境融合在一起
Justin Peters 是一位对摄影和艺术感兴趣的艺术家，从2015年开始购买第一台相机，并第一次使用photoshop、Lightroom来编辑美化拍摄的照片，之后他把自己的想象力和真实的环境融合在一起，亦真亦假的超现实作品就诞生了。
抽象作品：用PS设计电影节海报作品设计教程
前两天，大家看了北京国际电影节的海报，有没有信心爆棚？其实，在北京国际电影节的这个官方海报推出之前，4月1日，第72届戛纳电影节平行单元第51届导演双周单元官方海报也揭晓了，它长这样。在此之前，导演双周单元的海报，一直都因富有创意而被人称道，这个海报，你感觉如何?这个海报灵感来源于，摄影师 Robert Schlaug 的摄影系列《有限之地》(Limited Area)。《有限之地》(Limited Area)是 Robert Schlaug 2017年的作品。Robert Schlaug 拍摄《有限之地》的本意是，他认为在当下，人们的注意力暴露在外界无穷的刺激之下，即使看到很多图像，但很少能够真正留在脑海中，所以他希望能够找到一种特别的方式抵御这种快消的，浮躁的趋势。通过数字技术，他将自己在德国和西班牙拍摄的景象变成了实景和假象的结合，“这是一种有意识的行为，为了让观者的目光在图片上停留得更久。”SO，我带大家看看这个系列!